Как нарисовать камни пошагово: схема создания эскиза от художников. учимся рисовать камни своими руками

Как научиться рисовать углём?

Уголь в изобразительном искусстве применяется очень давно. Сейчас же этот материал чаще применяется для создания эскизов.

Чтобы нарисовать что-то углем, купите угольные палочки или карандаши. Они удобнее в работе для новичка. Также понадобится клячка (ластик для угля) и фиксатор (спрей для закрепления результата). Бумагу выбирайте шероховатую, способную удержать частички материала. Закрепите бумагу на твердой поверхности.

Существует несколько техник рисования углем. Самый простой – рисование клячкой. Заштрихуйте лист бумаги углем. Разотрите мягкой тканью основу. Итог – однотонный темный фон. Далее клячкой выводите рисунок, например: силуэты снежинок, заснеженных деревьев или горы.

Рисование углём

Чтобы научиться рисовать, нужно заниматься этим каждый день. Чем больше практики, тем быстрее вы освоите навыки. Не расстраивайтесь, если что-то не получается с первого раза.

Если вы сомневаетесь в себе, боитесь, что неправильно поставите руку или хотите освоить непривычную для вас технику рисования, запишитесь на один из курсов рисования! Вместе с опытными преподавателями, которые владеют несколькими техниками, вы научитесь рисовать в собственном стиле.

Даже профессиональные художники постоянно учатся своему делу всю жизнь. Дерзайте, учитесь, и тогда достигнете успеха без значительных трудностей! Делитесь статьёй в соцсетях, если она полезна для вас или ваших друзей! 

Вам может подойти это обучение:

  1. Лучшие Онлайн-Курсы Графического Дизайна
  2. 10 Лучших Курсов по Рисованию в Москве от 1 000 Рублей
  3. 10 Лучших Курсов по Рисованию в Санкт-Петербурге
  4. Лучшие Курсы Веб-Дизайна в Москве
  5. Лучшие Курсы Графиского Дизайна в Москве
  1. Как Рисовать Акварелью? 7 Лёгких Рисунков Акварелью Для Начинающих
  2. Как Рисовать Маслом? 3 Потрясающих Мастер-Класса Для Новичков, Как Писать Маслом
  3. Как Стать Художником? Полный Гайд + 3 Важных Совета от Профессионалов;
  4. Как Сделать Подарок Своими Руками? 12 Оригинальных Подарков, Которые Вы Легко Сделаете Сами
  5. Как Создать Сайт Самому? 7 Рабочих Правил и Пошаговый План, Которые Помогут Создать Качественный Сайт

Звезды на небе

Попробуем создать акварельный рисунок россыпи звёзд на небосклоне. Сделать это качественно – задача не из простых, для неё понадобится определённый опыт в рисовании акварельными красками.

Космическая россыпь звезд

Изобразим разноцветный космический небесный свод. Для создания следующей картины понадобится маскирующая жидкость:

  1. Смешиваем на влажном листе бумаги желтую и синюю краску. Это основные цвета небосклона, на котором будут вырисовываться звезды. Сушим основу феном, после чего разбрызгиваем на неё маскирующую жидкость при помощи зубной щётки. Это заготовки для будущих звёзд.
  2. Смачиваем бумагу для создания цветового градиента. Поверх наносим краски тёмных и тёплых оттенков. Последние добавляем возле горизонта. Используем такие цвета, как фиолетовый, серый, ультрамарин, оранжевый и жёлтый. Создаём желтое свечение звездам, пространство возле пятен из маскирующей жидкости.
  3. Теперь нужно удалить маскирующую жидкость. Для этого используем ластик. Снизу листа рисуем тёмный лес, изображая ветви тёмными тонами красок. Выделяем на фоне ветви и размазываем их плоской синтетической кистью.

За счёт использования маскирующей жидкости у нас получилось создать магию на листе бумаги. Рисунок ночного неба завершён.

Зимний звёздный пейзаж

Нарисуем ещё один пейзаж, на котором изобразим зимний небосклон, усыпанный звездами:

  1. Размазываем темно-синий оттенок по верхнему краю листа.
  2. Растягиваем его вниз на 3/4 листа, используя воду. Должен получиться переход от синего к голубому фону.
  3. Неравномерно проходим кистью по фону неба, чтобы сделать его более естественным.
  4. В самом низу листа оставляем белую землю. Линию горизонта делаем плавной, чтобы создать холмистую местность, или острой, чтобы изобразить гористую поверхность.
  5. В верхнем краю листа добавляем тёмный оттенок.
  6. Посередине листа изображаем Млечный Путь. Для этого убираем с кисти всю краску и вымываем водой косую полосу на рисунке.
  7. Теперь можно перейти к изображению звёзд. Для этого берём белую гуашь или акварель с достаточной консистенцией. Разбрызгиваем краску по листу, постукивая по кисточке рукояткой другой кисти.
  8. Добавляем снежному горизонту штрихов, используя светло-голубую краску для выделения поверхности.
  9. Прорисовываем тонкий контур в некоторых местах.
  10. Нарисуем на горизонте несколько елей тёмным и светлым оттенком синего.

Зимний ночной пейзаж со звездами готов.

Нарисовать звезду по шаблону сможет любой человек.

Это изображение часто встречается в объектах человеческой культуры. Чтобы изобразить небольшую звёздочку на небосклоне, достаточно сделать точку белой краской на тёмном фоне.

Как научиться рисовать на холсте?

Обычно холст используется для рисования масляными красками. Для того, чтобы нарисовать что-то на холсте, купите льняной или хлопковый материал. Его необходимо закрепить на подрамнике. Можно использовать более дешевый вариант — холст, натянутый на картон. Он удобен при перевозке и отличается маленькими размерами.

Перед началом работы покройте холст грунтом, чтобы краска не нарушала текстуру материала

После чего важно тщательно просушить основу. Затем приступайте к нанесению рисунка

При использовании многослойной техники каждый этап работы покрывается специальным средством для скрепления краски.

Недостатки – ключ к оригинальности объекта

Объекты рисунка должны быть оригинальными, а не просто узнаваемыми

«Кроме того, что объект должен легко читаться он должен быть уникальным в своем роде», – считает фон Рюден. Странности и несовершенства добавляют рисунку оригинальности. На нем возникает некая история, которую зритель может для себя открыть.

На рисунке выше вы видите три разные моркови. Первая морковь – это то, что нам сразу же приходит на ум при мысли о предмете. Второй пример – реалистичное изображение моркови с детализированными бугорками и складками, которые вызывают интерес. В третьем примере фон Рюден пошел дальше и изобразил непривычный нам образ моркови. «Используйте особенности объектов и превращайте обычные предметы в нечто фантастическое», – говорит Тим.

Рисуем бриллиант (огранённый алмаз)

● Вначале следует выстроить прямой угол с восходящими вверх лучами.

● На лучах необходимо обозначить симметричные точки. От них вычертите Их лучи должны быть наведены друг к другу.

● Необходимо отрезком прямой линии объединить симметричные точки по лучам тупых углов. Эта линия должна быть параллельной основанию треугольника с прямым углом, с которого и началось построение.

● Проведите прямую, объединяющую вершины тупых углов.

● Все точки пересечения лучей полученных углов нужно соединить с ломаными углами. А также со срединой верхней прямой, параллельной основанию прямоугольного треугольника.

● В самые крайние треугольники остроугольной формы необходимо вписать «зеркальные» фигуры. Для этого основание разделите на три одинаковые части. От первой точки постройте угол, лучи которого должны попадать на стороны треугольника в не симметричных точках. При этом внешний переход должен быть слегка ниже внутреннего. Затем соедините прямой линией полученную и вторую точки. Таким образом, у вас получится треугольник с медианой.

●Кроме этого, необходимо произвести симметричное построение.

● На верхней детали бриллианта чертят грани, которые формируют разнообразные геометрические фигуры

При этом очень важно соблюдать симметрию объекта

● В средний треугольник в нижнем элементе огранённого алмаза вписывается ромб.

При раскрашивании понадобится наложить всевозможные оттенки цвета на различные грани алмаза.

Всегда доверяйте интуиции

Аутентичные работы получают наибольший отклик

«Чтобы создавать настоящее искусство, нужно быть храбрым. Только тогда вы сможете полностью себя выражать, открывая миру свои интересы, чувства и убеждения. Многие художники не выходят за рамки. Они находят для себя привлекательную или пользующуюся спросом нишу и не собираются выходить из зоны комфорта», – говорит фон Рюден.

Исходя из опыта он понимает, что аутентичные рисунки получают наибольший отклик в сердцах людей. «Если вы занимаетесь творчеством нужно рисковать и доверять интуиции. Творите без страха что это кому-то не понравится. Выражайте свои истинные чувства и эмоции, не думая о реакции других и вы получите огромное удовольствие от процесса».

Как научиться рисовать карандашом для начинающих

Научиться рисовать несложно — все учатся ходить, говорить, читать и писать еще в раннем возрасте, а научиться рисовать еще проще! Рисование — это просто нанесение на бумагу штрихов, которые передают некоторый визуальный опыт.

Все, что требуется для того, чтобы научиться хорошо рисовать, — это желание, немного настойчивости, умение наблюдать и готовность потратить некоторое время на исправление ошибок.

Этот последний пункт очень важен, так как ошибки сами по себе — это неплохо. Они дают возможность улучшить свои навыки, ведь когда вы исправляете их, то понимаете, что и как нужно правильно сделать в следующий раз. Старайтесь не проявлять нетерпения и не ругайте себя за то, что обучение не происходит так быстро, как вам хотелось бы, — время, потраченное на исправление рисунков, прошло не зря.

Постарайтесь как можно чаще работать вместе с другими студентами, потому что это также помогает вашему прогрессу. Рисование может казаться глубоко личным занятием, но на самом деле это дело достаточно публичное, потому что ваши рисунки должны увидеть и оценить другие люди. Покажите свою работу другим и послушайте, что они говорят; нужно не просто принимать или отвергать их похвалу или критику, а проверить свою работу и оценить: возможно, они увидели нечто, чего вы не заметили. Если оценка посторонних людей оказалась не слишком лестной для вас — не обижайтесь.

Ни похвала, ни критика не имеют особого значения, за исключением тех случаев, когда они помогают вам посмотреть на свою работу более объективно. Хотя на первых порах очень важен взгляд более опытного художника, в конце концов вам придется самому стать самым жестким критиком своих работ и строго оценивать, в чем именно ваш рисунок хорош, а что не удалось.

Если есть такая возможность, поговорите с профессиональными художниками об их работе. Обязательно посещайте художественные выставки и галереи, чтобы увидеть, что такое «соревновательность», будь то картины старых мастеров или ваших современников. Весь этот опыт поможет вам развивать ваше мастерство в правильном направлении. Хотя эта книга станет для вас хорошим подспорьем на пути к обретению правильных навыков рисования, вы сами должны научиться замечать свои слабые и сильные стороны, исправляя первое и опираясь на второе.

Напряженная упорная работа позволяет достичь большего, чем талант сам по себе, поэтому не сдавайтесь, когда что-то не ладится; рисование дарит нам удивительное чувство удовлетворения, даже если вы никогда не увидите свои творения вывешенными в художественной галерее. Просто наслаждайтесь творчеством!

Уроки рисования лица

Рисование точных портретов — вершина мастерства художника

⠀Прежде чем начать работать над деталями, обязательно обратите внимание на анатомию

01.

Анатомия головы человека

Proko

Канал «Proko» создан профессиональным преподавателем и художником Стеном Прокопенко.⠀Эта подборка роликов с рисовкой лица и головы человека со всех сторон в том числе и с бокового ракурса.

02.

Как рисовать портреты

SIMART

Данное видео принадлежит девушке с канала SIMART. Сима, а именно так зовут художницу даёт советы как создать свой арт и не иметь синдрома одного лица в разных персонажах.Также девушка делится полезными кейсами по рисовке портретов максимально приближенных к реальному человеку.⠀Например, писать внешность нужно используя много фотографий, чтобы видеть реальное лицо персонажа с его живой мимикой и характерными анатомическими особенностями.

03.

Мастер-класс рисования портретов гуашью

LarrivaArt

Данное собрание роликов от канала «LarrivaArt» это ускоренные видео до 3-х минут с написанием гуашью различных портретов.

04.

Создание портретов карандашом

Jeff Haines

Видео от художника Jeff Haines это ускоренные ролики с процессом рисовки портретов разных известных людей карандашом.

05.

Зарисовка отдельных частей лица

akademika

«akademika» — канал с уроками по классическому рисунку и живописи.⠀Этот плейлист — группа роликов с зарисовками отдельных частей лица, а также обозначением общей анатомии головы.

Основные инструменты

1

 
Простой карандаш (например, Koh-i-noor). Для построения удобно пользоваться более твердыми карандашами (2Н, Н, НВ). Так проще получить более легкую и чистую основу для последующей работы более мягкими карандашами (2В, 4В, 6В). Однако по мере увеличения мягкости графита растет его тональный диапазон (шкала тонов от светлого к темному). Чем сильнее мы нажимаем на карандаш, тем темнее получаем тон, и наоборот. Поэтому при определенной практике всю работу можно выполнить и одним мягким карандашом, регулируя нажим. В процессе рисования вы подберете наиболее оптимальный для себя вариант карандаша или их комбинацию.

2

Плотная гладкая бумага (например, для черчения или ватман)

На ней можно многократно исправлять, что очень важно в начале обучения.

3

Ластик (например, Koh-i-noor со слоном). Такие ластики в меру мягкие, чтобы аккуратно удалить графит, достаточно твердые и не крошатся, поэтому ими удобно рисовать поверх заштрихованного участка.

4

Точилка или канцелярский нож

Вторым можно добиться более вытянутого и острого открытого участка графита. Благодаря этому карандаш не придется подтачивать слишком часто.

Medibang Paint

Третье место в нашем импровизированном топ-10 лучших программы для рисования на платформе Android заняло приложение, которое позиционируется разработчиком как программа, ориентированная на создание комиксов, цифрового арта и даже манги. Для этого в Medibang Paint имеются все необходимые инструменты. Например, разбивка листа на панели, удобство масштабирования и создания перспективы, имеется возможность рисовать комиксовые «спидлайн». И все рисунки комикса можно, конечно, объединить в общий файл, а затем редактировать по отдельности. В вашем распоряжении имеется около тысячи фонов и тонов, которые можно и нужно использовать при оформлении работ.

Набор инструментов для собственно рисования тоже вполне самодостаточен. Для новичков предусмотрен обучающий мастер, который пошагово познакомит вас с возможностями редактора.

И даже интерфейс здесь имеет вид полноценного редактора графики для ПК. Имеется немало функций для модификации изображений (повороты, кадрирование, корректировка прозрачности, фона, масштабирование, обрезка).

Среди других особенностей редактора можно выделить:

  • возможность создания слоёв в неограниченном количестве;
  • публикация проектов, не выходя из приложения;
  • добавление к комиксам голосовых комментариев;
  • инструмент для смешивания цветов;
  • большое количество шрифтов и инструментов для рисования;
  • возможность интеграции с любой платформой;
  • доступ к сообществу художников при регистрации на сайте Medibang.

Пятиконечная звезда, с помощью транспортира

Транспортир также может помочь в рисовании звезды. Для этого надо:

  • Поместить инструмент на лист бумаг и обвести всю полукруглую часть.
  • Перевернув транспортир в противоположную сторону, снова его обвести, чтобы получилась окружность.
  • Поместить инструмент к правой внутренней стороне окружности и сверху под 0 поставить отметку, а справа отметить угол в 72°.
  • Под углом 144° поставить еще отметку.
  • Перевернуть транспортир таким образом, чтобы последняя пометка была под цифрой 0 и отметить угол в 72°.
  • Повторить предыдущий и отметить окружности под числом 72°.
  • Получилось 5 отметок.
  • Прямой линией соединить следующие отметки:
  • Третью с верхней;
  • Первую с четвертой;
  • Вторую с пятой;
  • Пятую с третьей;
  • Вторую с четвертой.
  • Стереть линии с внутренней и с внешней сторон фигуры, а фломастером соединить все верхушки звезды прямыми линиями.

С помощью транспортира, циркуля, линейки, карандаша можно создать не только пятиконечную звезду, но и звезду с тремя, семью, восьмью концами.

Как научиться рисовать маслом?

Масляные краски сложны в работе, поэтому подходят для людей, которые уже освоили простые техники и хотят попробовали себя в других направлениях живописи. Для того, чтобы начать рисовать, потребуются карандаш для нанесения контура, загрунтованная поверхность, краски и растворитель.

Первый этап работы — постановка натюрморта. Можно в качестве примера использовать иллюстрацию в любой книге или просто красиво составить фрукты на столе.

Перенесите рисунок на холст с помощью карандаша. Нанесите краску на фон и аккуратно растушуйте их щетиной кисти. Переходите к воспроизведению натюрморта. В конце добавьте тени и свет и не забудьте дать картине полностью высохнуть.

Как научиться рисовать фломастерами и маркерами?

Фломастеры и маркеры — востребованные инструменты для рисования. Используйте спиртосодержащие варианты — они быстрее сохнут и меньше деформируют бумагу.

Нарисуйте основной контур будущего рисунка. Для этого сначало нанесите крупные детали будущего рисунка. Затем маркерами или фломастерами добавьте цвета рисунка и фон. В конце белой ручкой либо акрилом прорисуйте самые мелкие детали.

Рисование фломастерами

Рисунок книги по клеточкам

Ориентация на клеточки позволяет сделать линии ровными. Для этой работы можно взять тетрадный лист бумаги или разлиновать обычный лист. Во время рисования следует использовать маркер. Для основного контура стоит взять маркер чёрного цвета:

  1. Обозначаем верхнюю границу фона рисунка. Ставим точку примерно в верхней трети листа.
  2. Отсчитываем от него вниз пять клеточек. На шестой ставим точку. Это верхний край книги.
  3. От неё отсчитываем вниз двенадцать клеточек. Закрашиваем каждую из них. Это книжная обложка.
  4. Возвращаемся к вершине обложки. Поднимаемся на одну клеточку вверх и вправо по диагонали и закрашиваем её. Затем поднимаемся на ещё одну клетку вверх и вправо и тоже закрашиваем её.
  5. Далее закрашиваем по две клеточки, поднимаясь так же вверх по диагонали. Делаем это два раза.
  6. Последний раз отмечаем четыре клеточки. Теперь нужно перейти к нижней стороне книги.
  7. Поднимаемся вверх на одну клеточку, три раза на две и один раз на три. Делаем то же самое, что и с верхней частью: закрашиваем их целиком чёрным маркером.
  8. Проводим вертикаль между последними закрашенными клетками. Мы завершили правую половину книги.
  9. Повторяем то же самое с другой стороны вертикальной линии. Получился полный книжный разворот.
  10. Изображаем внутреннюю часть обложки, виднеющуюся из-под страниц. С верхних краев отступаем одну клетку вниз, затем закрашиваем две клетки, направляясь в сторону. Спускаемся на нижний край и делаем то же самое. Соединяем две крайние клеточки по обе стороны вертикальной линией.
  11. Спускаясь на одну клеточку вниз от нижней границы, закрашиваем клетки параллельно.
  12. Закрашиваем обложку книги. Желательно выбрать для этого любой другой цвет маркера, отличный от чёрного (например, коричневый). Это позволит выделить обложку на рисунке и отделить её от страниц.
  13. Делаем на страницах книги надписи, закрашивая клеточки по диагонали и горизонтально. Возможно сделать иллюстрацию, закрасив скопления клеток другими цветами.

Пользуясь подобными пошаговыми инструкциями, любой человек сможет научиться рисовать книгу. При должном старании это сможет сделать даже маленький ребёнок.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Подарок своими руками
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!:

Adblock
detector