1 вариант — Как нарисовать коралловый риф для детей поэтапно
Исходник
Это подводный пейзаж. Водоросли, кораллы и осьминог. Попробуйте.
ШАГ 1
Для начала нарисуйте три параллельных прямых линии. Между первой и второй изобразите круг. Это будет голова осьминога. Тут же наметьте водоросли и кораллы. Также наметьте рельеф дна.
ШАГ 2
На переднем плане изобразите семь щупалец осьминога с присосками. Выше сделайте кораллы. Они похожи на ветки дерева.
ШАГ 3
Слева нарисуйте мелкие водоросли в форме веера. И дорисуйте ветви коралла.
ШАГ 4
Далее изобразите небольшую горку на которой сделайте морскую звезду и актинии. Далее кораллы и длинные зеленые водоросли. В водорослях очень опасно плавать, можно запутаться, потерять ориентацию и утонуть.
ШАГ 5
У осьминога дорисуйте голову и по бокам овальные глаза. Задний фон украсьте водорослями, а гору сделайте неровной, На ней много разных наростов.
ШАГ 6
Справа добавьте ветри жестких кораллов. Вы знали, что их ест рыба попугай? Она перемалывает их своими зубами и таким образом образуется песок. Одна такая рыба производит тонну песка в год.
ШАГ 7
Добавьте деталей на кораллах. Это небольлшие штрихи. И нарисуйте маленькую рыбку.
РЕЗУЛЬТАТ
Сотрите дополнительные линии и можете раскрасить рисунок. Чтобы знать какие цвета использовать, откройте картинки морского дна или дайверские фото.
Легкие рисунки цветов
Если вам нужны легкие рисунки цветов для личного дневника или для работы с детьми, то их разнообразие пропорционально вашей фантазии. Посмотрите на это буйство форм
Легкие цветы для срисовки, составления цветочных узоров и орнаментов
Букет лаванды в стиле дудл
Если затрудняетесь с формой лепестков или нужен трафарет,вот, пожалуйста
Цветы в стиле Тумблер
Какая красота – цветы, маленькие домики под ними. Очень милый рисунок
Такие розы часто используют в вышивках, рисунках на загрунтованных дощечках, отдельными рисунками. Смотрится стильно
Очень красивый и , вместе с тем, легкий рисунок водной лилии или кувшинки. Подойдет нежный розовый или кремовый цвет
Полевые разновидности
Обширные поля пестрят незатейливыми культурами, растущими сами по себе. Попробуем воссоздать цветы карандашом в виде настоящего ромашкового сонма:
- Заполняем холст овальными фигурами. На переднем плане они большого размера, уменьшаясь по мере удаления.
- Над линией горизонта выделяем облака.
- В каждой фигурке прорисовываем серединки и лепестковые очертания. Удалённым образцам не требуется детализация.
- Обозначаем листья и стебельки.
Теперь берём чёрную ручку и подчёркиваем очертания, стирая ненужные линеечки ластиком. Пришло время раскраски. Небесная синь, белоснежные облачка, а тёмная зелень между ромашками контрастно подчеркнёт их белизну с жёлтеньким центром.
Василёк
Этот цветик напоминает голубенькую звёздочку, давайте нарисуем этот образ:
- От волнообразного круга формируем каплеобразные лепестки со рваными краешками.
- Проводим вниз стебель с отходящими веточками с нераскрывшимися бутонами.
- У степного растения острые листочки.
Можно оживить рисунок прилетевшей бабочкой или ползущей божьей коровкой. Нетрудная версия – колокольчики с цветком-колоколом, ландыши, цветущие гроздьями.
Необычна внешность люпина, хотя его семена ядовиты. Это высокая метёлка, на коротких боковых ветвях которой рисуются сине-фиолетовые цветы-зёрнышки, соединяющиеся наверху.
Маки
К центральной корзиночке в верхней и нижней части подрисовываем по округлому лепесточку, прибавляя такие же элементы по бокам, края которых как бы подгибаем наверх и наносим на них чёрточки. Вокруг корзинки сосредоточено чёрное семя. Стебелёк оснащаем нераспустившимся бутончиком.
Важное отличие – длинная и «ворсистая» маковая листва. Детсадовцам совершенно не сложно будет справиться с подсолнухом, схожим с солнцем, чьи лепестки-лучики размещают по окружности, заполненной чёрненькими семечками
Василек
Васильки — это небольшие полевые цветы, которые имеют изрезанные на краях лепестки. Форма их схожа с гвоздикой. Состоит рисунок из нескольких частей. Это непосредственно резные лепестки, чашечка с чашелистиками в виде мелких уголков, длинный ровный стебель и пара листочков удлиненной формы по бокам стебля.
Обратите внимание, что резные уголки не ровные, а, во-первых, имеют различное пространственное расположение, во-вторых, между ними рисуют соединительные дуги округлой формы. Располагаются лепестки только на верхней части чаши, таким образом, она видна снаружи полностью, вместе с чашелистиками
Техники нанесения
Существует несколько техник нанесения краски. Можно выбрать для себя удобные и следовать им:
Влажное по сухому. В этой технике рисуют сухой жесткой кистью. Распространенная техника в рисовании гуашью. Мазки четкие и яркие. Это удобно использовать для внесения исправлений;
Сухая жесткая кисть
Маскировка. В этой технике используется маскировочная жидкость. Если в композиции имеются участки, которые должны быть белыми, то они покрываются этой жидкостью. Образуется пленка и по этим участкам можно спокойно рисовать. В конце краска стирается вместе с пленкой и нужные детали белые. Традиционно эта техника применяется в рисовании акварелью, поэтому в магазинах можно увидеть бутылочки с этой жидкостью в разделе «Маскирующая жидкость для акварели»;
Влажное по влажному. Эта техника любима художниками-акварелистами. Таким методом рисуют дымку и другие подобные явления. Имея в виду особенность гуаши, необходимо развести краску больше, чем обычно, нанести ее и затем быстро наложить разведенную краску другого цвета. Так они будут расплываться и создавать формы с размытыми краями. Если они не размылись, то значит первый слой успел высохнуть или краска недостаточно была разведена. Можно попробовать сначала увлажнить бумагу, но не сильно;
Акварель на влажном листе
Разбрызгивание. Легкий способ создать мелкие детали: гальку, листья и многое другое. Для этого берется маленькая щетинная кисть, макается в краску, щетинки оттягиваются и отпускаются. Чтобы не испортить весь рисунок брызгами, делается покров из газеты или бумаги. Им накрывается та часть, которая не должна быть испачкана;
Еще пять техник
Сухая кисть. Эта техника применяется для прорисовки деталей. Название говорит о том, что добавлять воду не требуется. Просто опускается кисточка в краску;
Техника «сухая кисть»
Сграффито применяется в основном рисующими маслом. Суть в царапании поверхности так, чтобы обнажался нижний слой краски. В случае с гуашью это нужно быстро делать, так как она быстро сохнет. Выполняется острием ножа или острой палочкой, возможны другие инструменты;
Выделение. Похоже на предыдущую технику. Используются острые инструменты: снимается основной слой краски и в углубление кладется другой цвет. Это полезно, если нужно рисовать растения;
Использование губки. Хозяйственная губка применяется для имитации фактуры. Это текстуры земли, листвы и других элементов. Необязательно использовать целую, можно разрезать на части, в зависимости от размера изображаемого объекта, и каждую часть макать в свой цвет;
Осветление. Гуашь легко смывается водой, на этом свойстве основана эта техника. Берется мокрый кусок ткани и потихоньку вытирается определенная часть рисунка до нужного уровня цвета. Можно сделать шаблон из акварельной бумаги, наложить его и по нему провести смоченной в краске тканью.
Писать картины гуашью сможет каждый, если изучит пошаговые инструкции из нашей статьи. Мы подобрали для вас самые лучшие и понятные мастер-классы. Если вы не согласны с рейтингом статьи, поставьте оценки на свое усмотрение. Спасибо!
Источник
Как нарисовать осенний пейзаж с речкой поэтапно для детей — мастер-класс?
Такой пейзаж гуашью несложно рисовать и для детей и вместе с детьми.
Потребуются гуашевые краски бумага плотная для рисования, кисти для рисования разных видов, карандаш простой для наброска, клочок газеты.
Делаем набросок пейзажа, основные горизонтальные линии. Оно обозначат рельеф местности.
Далее рисуем небо. Насыщенность цвета наибольшая вверху, она бледнее к линии горизонта. Именно такое небо осенью.
Рисуем далее песчаный низкий противоположный от зрителя берег.
И берег тот, что ближе к зрителю. Он высокий по отношению к воде.
Пишем воду в реке несколькими красками. Стараемся передать всю гамму оттенков воды, отражающей небо.
Мнем клочок газеты. Он понадобиться нам для нанесения белой гуаши. Это будут редкие осенние облака. Наносим краску. В нескольких местах размазываем, чтобы получить и волнистую линию облаков.
Рисуем дальние елки.
Рисуем кусты на песчаном бережку и куст на переднем плане справа. На песчаном берегу кустарник желтый, это ивняк. А справа это большой куст с красными листьями. Скорее всего это рябина.
Прорисовываем коричневой гуашью тонкими кисточками стволы и ветки кустов. А также маленький кустик слева на переднем плане и темную пожухшую траву у берега на переднем плане картины.
Сейчас приступаем к рисованию двух берез на переднем плане. И рисуем маленькие елочки на отмели реки. Стволы берез белые, а трещины на них и ветки графитового оттенка. Оттенок получим путем смешивания черной гуаши с белой. Добавляем темных боровых оттенков в листья. Коричневым цветом дорисовываем стебли сухой травы, стволы деревьев за листвой куста рябины.
Сейчас нужно сделать золотую листву берез мятым куском газеты
Смятый кусок макаем в бледно-золотистую гуашь и осторожно наносим краску отрывистым прижатием на кроны берез и внизу на земле
Добавляем выразительности картине: дорисовываем речку, добавляем бирюзовые оттенки. Добавляем зелени к листьям берез, кустов, травы. Дорисовываем два пенька у подножия березок.
3 вариант — Как нарисовать простой кактус поэтапно
Исходник
Такие кактусы обычно растут в пустынях Америки. Кактусы экономят воду в течении нескольких месяцев, а иногда и лет, ожидая дождей. Давайте изобразим такой кактус.
ШАГ 1
Нарисуйте центральный стебель жителя пустынь. Также проведите прямую линию. Это будет земля.
ШАГ 2
Следующим этапом надо нарисовать ответвления от основного стебля. Сделайте их плавными округлыми линиями. Один из отростков больше и находится выше, второй ниже и более толстый.
ШАГ 3
Теперь добавьте кактусу иголки. Расположите их хаотично. Еще нарисуйте ребра. Из изобразите линиями. Ребра необходимы, чтобы не лопнуть при активном впитывании влаги. Таким образом он может раздуться и остаться целым. Также покажите землю маленькими кочками. А на поверхности сделайте траву прямыми штрихами.
РЕЗУЛЬТАТ
Рисунок готов. Можно нарисовать целую пустыню с кактусами. Вы можете раскрасить их зеленым цветом.
Чернографитные карандаши
Карандаш — самое простое и важное средство рисования. Карандаши для рисования имеют стержни из порошкового графита (не свинца), обожженного глиной, различной твердости.
Для начала выберите небольшой диапазон: HB, 3B и 6B. Он позволит вам поэкспериментировать с разной толщиной линий, что пригодится для реалистичного рисования.
Выбирайте известные проверенные бренды, так как они будут иметь более качественный грифель с минимальными отклонениями по тону и будут реже ломаться.
Набор карандашей чернографитных Derwent
Набор карандашей чернографитных Faber-castell
Набор карандашей чернографитных Koh-I-Noor
Учимся рисовать лимон
Целый лимон новичку трудно нарисовать узнаваемым. Лучше сначала остановиться на том, как просто нарисовать его разрезанным.
Пошаговая инструкция для детей включает такие этапы:
- Нарисовать овал;
- Внутри овала провести тонкую линию, чуть отступив от контура;
- Расчертить внутреннее пространство на равные сегменты; чаще всего их делают восемь;
- Обвести получившиеся треугольники плавной линией без острых углов – это будут дольки лимона;
- С нижней стороны овала провести дугу – это будет кожица;
- Остается раскрасить серединку бледно-желтым, а кожицу – ярко-желтым цветом.
Эта простая техника рисования подходит и для лайма, и для апельсина. Отличие только в пропорциях и цветовом решении.
12 вариант — Как нарисовать сердце и розы поэтапно
Исходник
Две розы на сердце как символ любви. Каждый цвет что-то символизирует. Раньше получив определенный цветок, определенного цвета знали значение. Это словно получить маленькую записочку.
ШАГ 1
Нарисуйте сердце на основе двух пересекающихся кругов. Получается широкое сердечко.
ШАГ 2
Внутри нарисуйте два маленьких круга, Тут будет сам цветок. Стебель наметьте линией выходящей за пределы контура сердца.
ШАГ 3
Начните рисовать лепестки роз. Повторите как на картинке. Если будет не точно совпадать — это нормально.
ШАГ 4
Добавьте контуры стеблей, а на них распределите равномерно шипы. Прорисуйте лепестки распустившихся цветов. А под ними, у основания стебля сделайте листики.
ШАГ 5
Осталось добавить немного шипов и обвести контур сердца четкой линией.
ШАГ 6
Обязательно сотрите вспомогательные линии. Только аккуратно, чтобы случайно не стереть лишнего.
РЕЗУЛЬТАТ
Теперь можете раскрасить рисунок или оставить его в таком виде. Как вам больше нравится.
Рисуем цветы
Поэтому давай и мы с Тобой сегодня попробуем нарисовать несколько цветочков и сделать приятное друзьям, подарив им шедевр на бумаге. А заодно и кое-что новое узнаем. Договорились?
Божественные ирисы
Символ мудрости, доверия, надежды. Сам Ван Гог писал их на своих знаменитых полотнах. А Клод Моне не только изображал ирисы на картинах, а также искусно украсил ими собственный сад.
Чарующие маки
Символ вечной молодости и неувядающей красоты. Этот прекрасный цветок растет и в Европе, и в Северной Америке, и в некоторых регионах Азии (Китай и Индия). Рисунок изящных маков — прекрасный подарок для мамы, бабушки или сестры.
Рисуем васильки
А этот голубой цветочек символизирует душевную чистоту, скромность и нежность. Говорят, васильки обладают магической силой и оберегают дом от злых сил.
Важные подсолнухи
Являются символом труда, изобилия, и, конечно же, Солнца — это в его сторону они всегда поворачивают голову. А еще подсолнечник — символ Родины. Так же как он всегда тянется к Солнцу, так и человек всегда мыслями с родиной.
Хрупкие колокольчики
Это намек, что кто-то думает о Тебе. Поэтому, если хочешь сделать другу приятный сюрприз, нарисуй именно этот цветок как знак того, что Ты часто вспоминаешь о нем.
Самовлюбленные нарциссы
По мнению греков, они символизируют гордыню и тщеславие. А вот японцы считают их знаком безмолвной красоты и радости.
Любишь нарциссы? Тогда держи еще и видеоурок рисования этих чудесных цветов!
Загадочная горечавка
Символ летнего тепла. Издавна считалась волшебным зельем. Даже легенда существует о сообразительной девушке, которая украсила голову венком из горечавки и не далась в жены черту, который превратился в парня. Не мог черт приступить к девушке — настолько сильным оказалась действие оберега. «Если бы не горечавка и тоя (название цветка) — то и девушка была бы моя», — разочарованно кричал нечистый. Вот какой вот хитрый цветок горечавки!
Цветок-фантазия
Если любишь придумывать что-то новое, таинственное, цветок-фантазия облегчит твои старания. Эта красавица украсит любой рисунок.
А что за яркое пламя на колючих ветвях? Да ведь это шиповник — символ молодости, красоты и здоровья.
Красная роза
Повелительница цветов символизирует страстную любовь, небесное совершенство и страсть. В мировой символике золотая роза означала совершенство, красная — красоту, белая — невинность, голубая — недосягаемость.
Предлагаю также посмотреть видео, как нарисовать шикарную розу карандашом.
Отцветший одуванчик
Хрупкий и светлый, этот цветочек красив даже тогда, когда утрачивает свою свежесть и ярко-желтую краску. Так и хочется подуть на него, чтобы его невесомый пух полетел далеко-далеко с летним ветром. Одуванчик — символ открытости и тепла.
Тигровая лилия
Очень яркая и даже немножко хищная тигровая лилия — символ энергии и энтузиазма. Еще бы — она утонченная и в то же время экстравагантная, а расцветкой намекает еще и на свою необыкновенную силу!
Хочешь еще цветов? Вот здесь ищи нежные весенние первоцветы, здесь — гордые тюльпаны, а тут — чудесные акварельные подснежники!
Добавить реализма
Чтобы цветок выглядел максимально реалистично, необходимо добавить также те лепестки, которые свисают вниз. Их несколько труднее нарисовать, потому как они имеют более сложную форму. За основу можно брать реальную фотографию цветка, чтобы иметь возможность перерисовать очертания.
Также стоит обратить внимание на тот факт, что лепестки не полностью плоские, они изогнутые от середины, в виде чаши. Поэтому те лепестки, которые открыто расположены на рисунке, необходимо немного доработать, нарисовать края лепестков, чтобы создать эффект объемных листьев
Если совершенно нет понимания, как придать объекту объем, можно просмотреть пошаговую инструкцию для начинающих.
Следующим шагом будет рисование стебля. Это самая легкая часть в рисовании цветка. Необходимо просто нарисовать 2 параллельные линии, упирающиеся в основание бутона
Обратите внимание, стебель будет скрыть за свисающими лепестками , поэтому на рисунке не нужно рисовать стебель поверх этих лепестков
Стебель должен быть немного изогнутый, в идеале иметь небольшие неровности, в некоторых местах быть чуть толще, а в других наоборот, чуть тоньше
Также стоит обратить внимание на тот факт, что у некоторых цветков на стебле тоже могут расти лепестки или шипы, это нужно брать во внимание
Если на стебле могут произрастать лепестки, нужно добавить пару небольших, нарисовав их на небольшим удалении друг от друга с обеих сторон. Шипы на стебле имеют далеко не все цветки, а нарисовать их можно очень легко, путем создания на стебле небольших тонких отростков, направленных в сторону основания бутона.
6 вариант — Как нарисовать красивую розу простым карандашом поэтапно
Исходник
Нарисуем такую розу карандашом. Подготовьте карандаши разной мягкости и ластик.
ШАГ 1
Нарисуйте стебельки, а на конце нарисуйте кружочки.
ШАГ 2
Теперь начните рисовать бутончики. Они разные. Один более пышный, другой еще не полностью раскрылся.
ШАГ 3
Добавьте еще лепестки. Рисуйте их плавной линией.
ШАГ 4
На стебле изобразите листик и в основании цветка тоже добавьте листики.
ШАГ 5
Дорисуйте лепестки на заднем плане волнистыми линиями.
ШАГ 6
На стебле нарисуйте еще один отросток на которой зародился маленький бутончик.
ШАГ 7
Рассмотрите близко, как выглядит маленький бутончик.
ШАГ 8
Добавьте еще несколько элементов. Это лепестки и лист розы.
ШАГ 9
Посмотрите близко как устроен бутон розы.
ШАГ 10
На стволе нарисуйте колючие шипы. Они более толстые у основания.
ШАГ 11
Осталось заштриховать розы. Тени сделайте ближе к основанию.
РЕЗУЛЬТАТ
Надеемся у вас все получилось. Если нет, то не отчаивайтесь. Больше рисуйте и с каждым разом будет получаться все лучше.
Сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей, поэтапно
Помните сказку про аленький цветочек, «краше которого нет на всем белом свете»? Так вот, в самой сказке довольно обобщено написано о том, как этот чудо-цветок выглядел на самом деле. Поэтому предлагаем вам вместе с детьми включить немного фантазии и поэтапно карандашом нарисовать сказочный рисунок «Цветочек аленький». Подробнее о том, как нарисовать сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей далее.
Как поэтапно нарисовать рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей
- Существует много иллюстраций того, как мог бы выглядеть аленький цветочек, не будь он выдуманным. Но на наш взгляд, его описание и невероятно красивый цвет делают этот сказочный чудо-цветок чем-то похожим на розу. Поэтому в этом мастер-классе возьмем розу в качестве основы для аленького цветочка. Для начала рисуем посередине листа довольно большой круг, который будет определять размеры нашего цветка. Внутри рисуем круг поменьше.
- На следующем этапе внутри большого круга рисуем основы для лепестков — 5-6 кругов, которые должны пересекаться между собой и заходить за границы малого круга посередине.
- Теперь прорисовываем остроконечные лепестки внутри маленького круга, формируя таким образом середину бутона нашего цветка.
- Каждый круг-заготовку для лепестка прорисовываем более четким контуром и делаем слегка заостренной формы.
- Затем добавляем объемности лепесткам и бутону, прорисовывая небольшие загибы.
- Аккуратно обводим черной гелевой ручкой все контуры цветка. После того как чернила подсохнут, вытираем ластиком все линии простого карандаша.
-
Раскрашиваем цветочек красными и золотистыми красками или цветными карандашами.
Урок 2. Простой летний пейзаж
Можно нарисовать пейзаж любого времени года: летний, зимний, осенний, весенний. Пейзаж, посвящённый любому празднику: рождественский, праздник урожая, день труда и тд.
Наш следующий урок будет посвящён изображению лета – любимому времени года многих детей.
- Шаг 1. У нас на картине будет река. Поэтому приступим к прорисовке её контуров. Проводим две извилистые линии. Они должны начинаться с правой стороны в верхней части будущего пейзажа. Рисуем их из одной точки. Далее расстояние между ними увеличивается – река расширяется и уже большим потоком «течёт» в нижний левый угол картинки.
- Шаг 2. Придадим речке реалистичности. Проводим короткие линии вдоль неё – будто течение. Рисуем пару-тройку камней на пути течения. Камни должны быть неправильной формы и разными по размеру.
- Шаг 3. Теперь обрисовываем ландшафт по сторонам реки. Кустарники обозначаем длинной волнистой линией. Делаем их разной формы и размеров.
- Шаг 4. Рисуем прерывающуюся лесную тропинку по обоим берегам речушки.
- Шаг 5. Добавляем в рисунок мелкие детали: камешки, травинки, возвышенность на заднем плане. Может, кто-то захочет изобразить на кустах ягоды или сидящую птицу.
- Шаг 6. Разукрашиваем получившуюся картинку цветными карандашами, гуашью или акварельными красками.
Предложение для деток
Детишкам, без всякого сомнения, понравится цветик-самоцветик из сказки. Он предстаёт короной, сзади которой дорисовывают такой же фрагмент крупнее, а снизу пускают чашелистики.
В центральном полукруге размещают остренькие тычиночные линейки, венчаемые кругляшками. Заключительный штрих – придать сказочному экземпляру алую расцветку.
Простейшие и понятные идеи рисования цветов поэтапно позволяют крохам познавать окружающую растительную среду, развивать художественный вкус и пространственное мышление, достигая самовыражения в творчестве.
Художники постарше заинтересуются более сложными работами по воспроизведению ирисов, пион и орхидей с оригинальными конструкционными особенностями чашечек-бутонов.
Постоянная тренировка гарантирует успешные итоги и сладостное чувство творческого удовлетворения от собственноручно сотворённых полотен.
Урок 3. Осенний пейзаж красками
Также можно изобразить красивый осенний пейзаж только одними красками. Это будет увлекательный процесс и картина получится очень яркой! Рельефно и свежо такой пейзаж будет смотреться в исполнении маслом на холсте. Однако, если таковых не имеется – подойдут любые другие краски.
Шаг 1. Как это часто бывает – начинаем с линии горизонта. Набираем голубую или синюю краску и ведём кистью от края до края листа слева направо. Линия не должна быть ровной и чёткой, как под линейку. Ведь это ландшафт природы, а здесь не часто встретишь что-либо правильной формы!
Шаг 2. Закрашиваем небосвод. Это тот участок, который находится над линией горизонта. Небо не будет окрашено единым синим цветом. Мы применим что-то вроде градиента, чтобы рисунок был более правдоподобным. Самый верх неба будет синим, а его часть, прилегающая к горизонту – более светлой. Для этого синюю краску смешаем на палитре с белой
Важно! При заполнении неба цветом совершайте движения кистью в одну сторону
Шаг 3. Теперь пришло время воды. В цветовом плане этот участок картины будет решён как зеркальное отражение неба. Ближе к горизонту – светло-синий, ниже – переходит в глубокий синий оттенок.
Шаг 4. Облака. И здесь многие делают ошибку – обрисовывают контур облака и затем начинают закрашивать получившуюся фигуру. Однако, здесь нужно действовать по-другому! Берём кисть среднего диаметра, набираем белую краску и короткими, постукивающими мазками рисуем небольшое облачко. Такой техникой мы придадим облаку мягкость, прозрачность, летучесть.
Теперь таким же образом нужно изобразить ещё несколько облаков. Все они должны находиться в верхней части неба.
Шаг 5. Изображать берег мы будем в несколько этапов. Первый участок суши будет располагаться прямо на линии горизонта. Его очертания будут немного не доходить до левого края холста. Другим же концом берег будет «уходить» неширокой полосой влево и создавать иллюзию, будто продолжает «тянуться» далеко за границами нашей картины.
На первом этапе прорисовываем сушу тёмно-коричневым цветом. Далее, не давая ему высохнуть, проходимся по некоторым участкам светло-коричневым оттенком. На третий раз – жёлтым.
Будет и второй участок суши. Он будет располагаться в левом нижнем углу рисунка. По цветовому решению нужно будет проделать такие же манипуляции, как и с первым берегом.
Шаг 6. На протяжённом участке суши нарисуем деревья. Для этого кистью мелкого диаметра набираем тёмно-коричневую краску и рисуем ствол и ветви. Так изобразим две заготовки деревьев. Рядом нарисуем этим же цветом основу для куста и ещё оставим место для берёзы. Чтобы изобразить ствол берёзы, нужно взять за основу белый цвет, а чёрточки на нём пометить чёрной краской.
Шаг 7. Осенняя листва. В данной технике не требуется изображать листву детально. Достаточно обозначить жёлто-оранжево-зелёные кроны деревьев и кустарника. Для этого на кисть среднего диаметра набираем краску жёлтого цвета и такими же мазками, как рисовали облака, завершаем очертания деревьев. Далее проделываем то же самое оранжевым и зелёным цветом.
Шаг 8. Займёмся берегом в углу листа. Здесь тёмно-коричневой краской нужно вывести высокий ствол с несколькими мощными ветвями на самом верху. Именно так растут ели. Теперь рисуем колючую зелёную крону, обрамляя ветки.
Шаг 9. Для пущей реалистичности можно нарисовать отражение деревьев в воде. Для этого нужно брать те же краски, которыми прорисовывали сами деревья, но отражение должно быть более расплывчатым и светлее на пару тонов.
Готово! Прекрасный осенний пейзаж можно поместить в рамку под стекло. Особенно, если это рисунок вашего ребёнка. Юному художнику будет приятно, что его картина украшает вашу гостиную или спальню.
Источник
