Картинки для срисовки в скетчбук карандашом, артбук (200 рисунков) — милые, простые, легкие, красивые, крутые

Что нарисовать в скетчбуке? Идеи для скетчбука

Часто бывает сложно придумать что нарисовать в своем скетчбуке. Но нельзя не согласиться с тем, что чем больше мы рисуем, тем лучше у нас получается

Это еще одна из причин, почему вести скетчбук так важно. Однако бывает сложно решить, что же нарисовать в скетчбуке, и это может стать настоящим испытанием. Мэтт Фасселл провел небольшой мозговой штурм и составил список из 101 идеи для скетчбука

Элементы из этого списка могут показаться вам сложными, но все-таки их можно нарисовать за короткий промежуток времени, что делает их идеальными предметами для набросков

Мэтт Фасселл провел небольшой мозговой штурм и составил список из 101 идеи для скетчбука. Элементы из этого списка могут показаться вам сложными, но все-таки их можно нарисовать за короткий промежуток времени, что делает их идеальными предметами для набросков.

Что нарисовать в скетчбуке? 101 идея от Мэтта Фассела:

  1. Нарисуйте старую обувь
  2. Нарисуйте стакан воды
  3. Нарисуйте кучу грязных вещей
  4. Нарисуйте что-либо вашей не доминантной рукой
  5. Нарисуйте сцену в ресторане
  6. Нарисуйте стопку книг
  7. Нарисуйте вид из окна
  8. Нарисуйте ваши художественные принадлежности
  9. Нарисуйте бутылку вина
  10. Нарисуйте детские игрушки
  11. Нарисуйте человека лежа
  12. Нарисуйте человека сидящего в кресле
  13. Разработайте дизайн шрифта
  14. Нарисуйте различные типы деревьев
  15. Нарисуйте то, что лежит у вас в кармане
  16. Нарисуйте элемент игры
  17. Нарисуйте карикатуру на себя
  18. Нарисуйте один и тот же объект, изображенный в различных техниках (штриховка, перекрестная штриховка, пунктир и т. д.)
  19. Нарисуйте вашего любимого питомца
  20. Нарисуйте копию картины любимого мастера
  21. Нарисуйте мятый лист бумаги
  22. Нарисуйте коричневый бумажный мешок
  23. Нарисуйте старый стул
  24. Нарисуйте человека из истории, который не запечатлен на фото
  25. Нарисуйте лицо старого человека
  26. Нарисуйте степлер
  27. Нарисуйте старое радио
  28. Нарисуйте старый автомобиль
  29. Нарисуйте старый фотоаппарат
  30. Нарисуйте пару очков
  31. Нарисуйте открытую книгу
  32. Нарисуйте велосипед
  33. Нарисуйте что-либо, что сделано из металла
  34. Нарисуйте молоток
  35. Нарисуйте структуру коры дерева
  36. Нарисуйте океанские волны
  37. Нарисуйте кучу камней
  38. Нарисуйте чашку с карандашами
  39. Нарисуйте ириски
  40. Нарисуйте любые фрукты (порезанные)
  41. Нарисуйте любые овощи (порезанные)
  42. Нарисуйте ротационную косилку (сложно)
  43. Нарисуйте сосновую шишку
  44. Нарисуйте ракушку
  45. Нарисуйте банановую кожуру
  46. Нарисуйте старую кабину
  47. Нарисуйте старый завод
  48. Нарисуйте цветы в вазе
  49. Нарисуйте простые формы (куб, сфера, цилиндр и т. д.)
  50. Нарисуйте старую сельхозтехнику
  51. Нарисуйте парусник
  52. Нарисуйте людей, стоящих в очереди
  53. Нарисуйте чашу с орехами
  54. Нарисуйте чашу ногтей
  55. Нарисуйте кусты
  56. Нарисуйте несколько яиц на поверхности
  57. Нарисуйте ваших любимых насекомых
  58. Нарисуйте цветок вблизи
  59. Нарисуйте флэш-накопитель
  60. Нарисуйте экзотическую рыбу
  61. Нарисуйте эпизод из истории
  62. Нарисуйте перо
  63. Нарисуйте какую-либо деталь автомобиля
  64. Нарисуйте внутренности часов или сами часы
  65. Нарисуйте череп
  66. Нарисуйте яблоко
  67. Нарисуйте портрет человека другой расы
  68. Нарисуйте воду, бегущую из крана
  69. Нарисуйте ручей в лесу
  70. Нарисуйте пару носков
  71. Нарисуйте объект, который двигается
  72. Нарисуйте портрет в стиле кубизма
  73. Нарисуйте закат
  74. Нарисуйте свечу в темноте
  75. Нарисуйте три случайных предмета из вашего холодильника
  76. Нарисуйте миску попкорна
  77. Нарисуйте набор ключей
  78. Нарисуйте чье-то шелушение кожи
  79. Нарисуйте руку, держащую яблоко (или другой объект)
  80. Нарисуйте свои ноги
  81. Нарисуйте себя как мульт-героя
  82. Нарисуйте узор для скатерти стола
  83. Нарисуйте винные пробочки
  84. Нарисуйте лицо в профиль
  85. Нарисуйте подсвечник
  86. Нарисуйте вымышленного дикого зверя
  87. Нарисуйте траву крупным планом
  88. Нарисуйте один объект три раза при разном освещении
  89. Нарисуйте кучу украшений
  90. Нарисуйте крупным планом чьи-то волосы
  91. Нарисуйте дверную ручку
  92. Нарисуйте птицу в полете
  93. Нарисуйте игровую приставку
  94. Нарисуйте кучу пряжи
  95. Нарисуйте стопку тарелок
  96. Нарисуйте 3D-изображение
  97. Нарисуйте висящую драпировку
  98. Нарисуйте разбрызгиватель воды
  99. Нарисуйте спокойной воде, которая имеет отражение
  100. Нарисуйте падающего человека
  101. Просто что-то нарисуйте!

Творческих успехов!

Что такое скетчинг и почему он так популярен?

​Итак, скупое и сухое определение звучит так: скетчинг – это быстрый рисунок от руки, фактически набросок или эскиз, на основании которого многие профессионалы создают полноценные картины, творческие проекты.

Но, в то же время, сегодня скетчинг перестал носить исключительно форму эскиза. Да, он может служить прообразом какого-то более «внушительного» произведения искусства, но сам по себе скетч является завершенной иллюстрацией.

​Популярность скетчинга объясняется тем, что:

  • в нём нет жёстких рамок и правил;
  • можно забыть об основах академического рисунка и отдать предпочтение собственным взглядам, стилям, приёмам;
  • скетчинг уместен во многих профессиональных видах деятельности;
  • его легко освоить, он интересен и даёт возможность активно развиваться;
  • для создания иллюстраций можно подобрать материалы на свой вкус – от классических простых карандашей до «капризной» пастели;
  • для всех скетчей характерна «атмосферность» — они легко передают идею своего создателя, даже если само воплощение может быть несовершенным. В любом случае «настроение» рисунка легко читается.

Ну и, конечно, скетчинг – это всё же в первую очередь живые бумажные рисунки. Они неидеальны и несовершенны, но поэтому так очаровательны. Многие иллюстраторы говорят, что в скетчах «есть душа». Это прекрасный способ творческой реализации, самовыражения – и просто приятное хобби, которым можно заниматься практически в любой ситуации. Если освоить искусство скетчинга в полной мере, то создавать великолепные зарисовки можно будет буквально на обрывке тетрадного листа с помощью огрызка карандаша. И даже то, что вы сидите в размеренно покачивающемся вагоне метро не станет преградой!

Материалы, идеальные для первых попыток создания скетчей

Изначально чтобы создавать скетчи, потребуется следующий набор материалов:

Скетчбук или специальная бумага для скетчей. На ней рекомендуется не экономить, ведь такая бумага гарантирует идеально точную цветопередачу, не отличается чрезмерной пористостью и т.д. К тому же бумага для скетчей может иметь разную тонировку, что позволит создавать особенно интересные и оригинальные иллюстрации. Что выбирать, бумагу или скетчбук, – это исключительно индивидуальное решение и вопрос личных вкусов

Если это скетчбук, то крайне важно, чтобы он был с прошитыми, а не проклеенными страницами, поскольку все блокноты, собранные с помощью клея, рано или поздно рассыпаются, а их переплёт ломается, странички вылетают и теряются. А вы же не хотите случайно лишиться так тщательно создаваемых шедевров?

Простые карандаши (хотя допускаются и механические)

Для первых проб достаточно мягких моделей с маркировкой 2В и 3В.

Цветные фломастеры и маркеры – на первое время подойдут любые художественные маркеры или даже детские фломастеры.

Акварельные карандаши – они проще в работе, чем акварель, но помогут создать плавность и акварельную лёгкость, воздушность рисунка.

Ластик. Он непременно должен быть качественным. При этом первое время его использовать нежелательно, ведь важно делать упор не на качество зарисовок, а на их скорость. Наличие ластика заставит чрезмерно внимательно относиться к рисунку и не позволит отработать скорость, однако в дальнейшем его потребуется приобрести.

Этот состав можно менять в зависимости от своих предпочтений и пожеланий, но рекомендуется начать именно с такого набора, чтобы попробовать разные техники и найти материал, с которым приятнее всего работать.

Карандаши для скетчинга

Какие ещё материалы можно использовать в работе?

Помимо базовых материалов можно пробовать и другие инструменты, комбинировать их на свой вкус. Наибольшей популярностью у художников пользуются:

  • линеры – фактически «профессиональные ручки». Они идеальны для быстрых, не слишком детализированных скетчей;
  • маркеры – они помогают передать фактуру и создают великолепные цвета. Разные типы наконечников маркеров позволяют воплощать любые творческие задумки. Кстати, они часто с успехом заменяют акварель, но являются более удобными в работе, особенно если рисовать приходится «на ходу»;
  • пастельные карандаши – материал, который «даётся» не каждому, но позволяет создавать удивительно чувственные изображения;
  • акварель – очень «уютный» материал, который идеален для кропотливых, но, в то же время, очень «деликатных», воздушных и лёгких скетчей.

Советы по ведению скетчбука

Все великие художники с чего-то начинали и, скорее всего, тоже сомневались в себе. Поэтому надо просто с чего-то начать свой творческий путь.

Первое, что стоит сделать – это купить альбом для эскизов. Не стоит уделять много внимания внешнему виду скетчбука. Сегодня в магазинах представлено огромное множество альбомов на любой вкус и цвет: бумага, переплеты, обложки любого качества. В этом огромном разнообразии можно легко растеряться. Поэтому берите тот, что приглянулся первым. Помните, что скетчбук – это инструмент для реализации творческого потенциала

Как он выглядит не так уж важно

После покупки альбома необходимо определиться с материалами для творчества

Обратите внимание на качество бумаги: есть бумага настолько тонкая, что точно не выдержит контакта с водой. На таком материале вы не сможете работать акварелью. Для того чтобы определиться, необходимо сделать небольшой тест-драйв, а потом только покупать расходники

Для того чтобы определиться, необходимо сделать небольшой тест-драйв, а потом только покупать расходники.

Первое время у вас не все будет получаться, но не стоит расстраиваться. Помните, что с первого раза шедевр никому не удавалось нарисовать. Начинающему художнику лучше  работать с простыми и легкими рисунками. Не ориентируйтесь на идеальные альбомы из сети. Как правило, на обозрение выставляют лучшие работы. Поэтому стоит больше практиковаться и результат не заставит себя долго ждать.

У художников (и не только) существует такое явление, как страх чистого листа. Он основан на боязни неудачи в будущем. Никто не хочет первую страницу сделать непригодной. Но переступить через себя надо. Существует два способа это сделать:

— каракулями разрисовать первый лист;

— начать рисовать с пятого листа либо любого другого (кроме первого).

Не бойтесь срисовок, заимствуйте идеи у других людей. Альбом – это ваша частная территория и на ней вы можете делать все что угодно. Никто не сможет поставить вам плохую оценку и осудить за то, что вы скопировали чью-то задумку.

Стоит воздержаться от сравнения своих работ с творениями других художников. Вы можете копировать стиль и срисовывать, но давать критическую оценку этим двум иллюстрациям нельзя. Работайте над собой, развивайтесь и сравнивайте свои работы теперешние с более ранними, так вы будете видеть прогресс. Пытайтесь создать свой индивидуальный стиль.

Цените свое желание творить. Даже если у вас не очень получается. Скетчинг – это направление в рисовании, которое не требует больших затрат, места и времени

В условиях современного ритма жизни – это очень важно. Именно это делает его востребованным среди любителей и профессионалов. В настоящее время существуют не только оффлайн школы скетчинга, но и онлайн

Они позволяют научиться азам техники, сидя дома возле компьютера. Такие школы становятся все популярнее с каждым днем. Они подходят для взрослых и детей, есть онлайн-уроки. Их смотреть можно в любое время

В настоящее время существуют не только оффлайн школы скетчинга, но и онлайн. Они позволяют научиться азам техники, сидя дома возле компьютера. Такие школы становятся все популярнее с каждым днем. Они подходят для взрослых и детей, есть онлайн-уроки. Их смотреть можно в любое время.

Поделись советом

Колики у новорожденных лечение в домашних условиях

7 психологических трюков, чтобы вам всегда говорили «да»

5 самых известных художественных подделок в истории

Вейп, что это такое и вреден ли он для здоровья

Как ухаживать за книгами дома

Как нарисовать лису легко и просто, красиво карандашом поэтапно для детей

Как нарисовать

Легкие рисунки акварельными карандашами

Акварельные карандаши – это новый вид художественных инструментов, которые позволяют детям и родителям проводить интересные творческие эксперименты.

При этом эти опыты не будут сложными, ведь при помощи их можно создавать совершенно легкие рисунки, похожие на акварельные картины.

А приступить к работе с ними можно, начиная с 5-6 лет, когда дети будут готовы испытывать все новое.

Самое главное для родителей при этом – это донести детям простые приемы, которые помогают рисовать данными инструментами:

  1. Сухой рисунок – обычная картина, нарисованная акварельными карандашами. Но благодаря пигменту и мягкости материала внутри, любой легкий рисунок будет выглядеть намного ярче и привлекательнее;
  2. Штриховка и смачивание – ребенок вначале рисует простые контуры, например, цветка в саду, затем штрихует их внутри и проводит по штриховке кисточкой с водой. Рисунок мгновенно меняется из обычного на акварельный. Интенсивность цвета картинки при этом будет зависеть от твердости нажатия на бумагу;
  3. Штриховка и распыление воды – вначале создается рисунок со штриховкой, а затем вместо кисточки используется любой распылитель воды. Этот метод особенно нравится детям, поскольку волшебный дождик преображает изображение;
  4. Цветные детали или узоры – любой нарисованный карандашами рисунок можно преобразить за счет акварельных штрихов. Для этого акварельный карандаш обмакивают в воду и проводят плавные линии, которые изящно отображаются на поверхности.

А более сложные профессиональные приемы детям и не нужны. Им достаточно описанных для создания легких рисунков акварельными карандашами.

Мастер-классы же по созданию таких картин будут по плечу любому ребенку. И научиться их выполнять пошагово начинающим художникам будет также легко.

Виды скетч-иллюстраций

После освоения азов, разноплановых срисовок, можно будет переходить к более сложным работам.

Обычно на скетч уходит совсем немного времени, если на рисунок уходит больше часа, то его уже называют скетч-иллюстрацией.

Это уже не просто зарисовка момента, а полноценная работа с предварительным планом. В зависимости от цели подбираются данные, разрабатывается концепция, выбираются расходники. В результате у художника может получиться полноценная картина, открытка, постер, иллюстрация в журнал или блог.

Как нарисовать жирафа легко и быстро карандашом поэтапно для детей

Существуют следующие виды иллюстраций в скетчинге:

— food-иллюстрация. Этот тип является самым востребованным. Широко используется в ресторанном бизнесе, рекламе и кулинарных книгах;

— флористический скетчинг. В этом виде рисуют различные композиции из цветов, а также декорации для мероприятий. Широко используется в рекламе;

— интерьерный скетчинг. Под этим понимают создание эскизов интерьеров. Этот вид популярен среди дизайнеров и декораторов

Художнику важно понимать пропорции, владеть навыком передачи объема и уметь передать качество материалов в интерьере;

— городской скетчинг или архитектурный. Это иллюстрации зданий и улиц города. Этот вид называют еще городскими зарисовками, может перекликаться с travel-скетчингом. Он востребован архитекторами и любителями путешествий;

— fashion-иллюстрация. Это эскизы с моделями обуви, одежды, костюмами и аксессуарами. Широко используется в мире моды. Этот вид востребован профессиональными модельерами и стилистами. Такие рисунки часто можно встретить в журналах мод;

-travel-скетчинг. Этот вид во многом пересекается с архитектурными и food-скетчами, но не требует соблюдения строгих правил, формы и пропорции могут нарушаться. Этот вид иллюстраций часто встречается у блогеров;

— индустриальный скетчинг. Он используется в работе декораторов и инженеров, работающих в промышленной сфере. В основном художники рисуют в скетчбуке дизайн различных бытовых предметов;

— ландшафтный скетчинг. Этот вид тесно пересекается с архитектурными скетчами. Основными объектами художников являются скверы, парки и приусадебные участки;

— lifestyle-скетчинг. Это вид иллюстраций можно назвать любительским, как и travel-скетчинг. В основном художники рисуют предметы стиля. Это может быть одежда, аксессуары и многое другое.

— скетч-портрет. Это один из самых популярных видов иллюстрации. Материалами для работ могут быть акварель, карандаши, маркеры и др. Герои иллюстраций изображаются в стиле поп-арт (особенность – большие глаза).

Идеи натуральных зарисовок

Поскольку скетчбук – это блокнот, который принято всегда брать с собой, многие художники используют его для создания натуральных зарисовок. На страницах своего творческого дневника можно изобразить большое количество интересных деталей из окружающего мира.

  • Домашние цветы. Источником вдохновения для создания ярких рисунков может послужить все что угодно, в том числе и обычные домашние цветы. На страницах скетчбука можно попробовать рисовать кактусы, суккуленты и прочие цветы, которые есть в доме. Рисунки могут быть как однотонными, так и цветными.
  • Зарисовки животных. На страницах скетчбука можно нарисовать портрет своего питомца. Интересно там будут смотреться зарисовки животных в движении. Как правило, на одном листе рисуют сразу несколько таких фигурок. Это помогает человеку лучше изучить анатомию животных. Попрактиковаться в рисовании таких скетчей можно в парке.
  • Люди. Многие начинающие художники в первую очередь стараются научиться рисовать людей. Для этого им приходится много практиковаться. Рисование в скетчбуке позволяет быстрее освоить этот навык. На страницах блокнота можно изображать обычных прохожих или попутчиков. Они могут быть грустными, веселыми или задумчивыми. Рисование людей в разных эмоциональных состояниях поможет научиться создавать собственных персонажей.

Приемы скетчинга

Раньше на рисование скетчей уходило мало времени, а получившийся рисунок передавал общую идею. Затем в скетчинге появилось множество направлений, используемых в различных сферах. К примеру, скетч-иллюстрация – это полноценная картина, на рисование которой уходит 2-3 ч.

Скетчи для срисовки карандашом могут быть выполнены в следующем жанре:

Жанр Описание
Travel Это зарисовки в пути, представленные эскизами и картами. Главная особенность скетчей этого жанра заключается в том, что они хорошо передают атмосферу путешествий.
Промышленный скетчинг К нему относятся рисунки различной техники и окружающих предметов, а также яркие идеи в сфере промышленного дизайна. Например, это может быть рисунок мобильного телефона.
Интерьерный скетчинг Его часто применяют в своей работе дизайнеры. Для этого они упрощенно зарисовывают в блокноте дизайн интерьера, что помогает им создавать декор и лучше его продумывать.
Флористический скетчинг Подходит для декораторов и флористов. Изображение 1-го цветка или целой композиции из нескольких цветков – это флористический скетч.
Городские зарисовки К таким скетчам будут относиться эскизы архитектурных сооружений и улиц.
Fashion-иллюстрации Это эскизы предметов гардероба, обуви и макияжа. К ним же будут относиться зарисовки модельных образов.
Скетч-портрет Для его создания в блокноте можно быстро нарисовать лицо человека. После, рисунок оставить, как он есть или доработать и превратить в полноценный портрет.
Скетчноутинг Этот прием зачастую используется учащимися ВУЗов. Суть его заключается в том, что студенты отмечают в блокноте самые важные моменты лекций и выступлений.

Основными элементами скетчей являются:

  • линии;
  • точки;
  • простейшие геометрические фигуры.

Для усложнения рисунков и повышения их качества можно применять следующие правила:

  • Изображение объектов должно соответствовать законам перспективы. Например, дерево, расположенное дальше от смотрящего, должно быть меньше, чем дерево, которое расположено ближе. Задний план нередко пропадает в легком тумане. Профессиональные художники также знают о том, что при удалении объекты приобретают синеватый оттенок.
  • Чтобы лучше передать форму объекта, необходимо применять в работе приемы, основанные на светотени. Свет на бумаге имеется до того, как художник берется за свою работу. Задача – удалить свет и создать тень. По тени определяется не только форма объекта, но и пространство.


Приемы скетчинга — это передача изображения с помощью перспективы, света и теней, штриховки

Для заполнения рисунка используются приемы штриховки и растушевки. При штриховке наносятся линии разной толщины. Они располагаются на расстоянии друг от друга.

При этом форма линий может быть различной: необязательно, чтобы они все были прямые. Более того, они могут пересекаться или накладываться одна на другую. Для получения более мягкого перехода цвета нанесенные штрихи можно просто растушевать по поверхности.

Несколько слов о скетчинге

Скетчинг появился появился относительно недавно. Его отличительная черта – это скорость рисования. У художников этого направления она очень высокая. Это позволяет за короткий промежуток времени изобразить объект или идею.

Техникой скетчинга дизайнеры пользуются уже на протяжении долгого времени. Благодаря ей, они имеют возможность быстро донести свою задумку клиенту в виде рисунка-зарисовки.

В мире профессиональных художников скетчем называют эскиз будущей работы, в него также входит подбор цветовой палитры.

Сейчас скетчинг стал считаться отдельно взятым направлением. Передача первого впечатления за короткое время – это главный принцип скетчинга. Художники используют для рисования акварель, маркеры, цветные карандаши, черные ручки, гуашь и другие материалы. А рисовать можно свои эскизы в специальном альбоме – скетчбуке. Он, как правило, небольшого размера, легкий и его всегда можно носить с собой в сумке.

Легко освоить скетчинг смогут начинающие. Техника этого вида рисования является довольно простой и не требует профессиональных художественных навыков. Это направление учит ловить определенный момент, композицию, настроение.Чтобы «набить руку» не лишним будет начать с простой срисовки работ более опытных художников.

Некоторые упражнения, которые помогут «набить руку», для начинающих

Чтобы освоить искусство скетчинга, можно выбрать любой вариант обучения:

  • читать книги;
  • изучать мастер-классы (многие из них бесплатны), смотреть обучающие видео-материалы;
  • приобрести курсы (их можно осваивать как в режиме онлайн, так и посещать художественные студии и школы «живьём»);
  • практиковаться самостоятельно, интуитивно осваивать искусство.

Но в целом, чтобы начать рисовать скетчи, достаточно бумаги и нескольких карандашей (мы рассказали даже, какие стоит выбрать для того, чтобы создать полноценный базовый набор). Начать можно со следующих упражнений:

Параллельные

Рисуйте параллельные линии одинаковой длины в разных направлениях. Главное – не давить на карандаш, двигать рукой спокойно, размеренно, плавно. Пусть линии поначалу получаются неидеальными, но чем чаще вы будете практиковать это упражнение, тем лучше они будут получаться. Кстати, линиями необязательно штриховать весь лист – можно менять их направление и создавать разные орнаменты.

Скругленные линии

Здесь важно рисовать витиеватые непрямые линии, располагая их на одинаковом расстоянии друг от друга. Упражнение можно усложнить – линии должны быть непрерывными, разной формы

Лист необходимо заполнять частично или полностью.

Целый лист придётся заполнить квадратами разного размера, которые будут произвольно пересекаться.

Овалы и круги

Их нужно стараться рисовать одинакового размера, можно создавать из них произвольные композиции. Это упражнение очень расслабляет, успокаивает – его можно назвать медитативным.

Упражнение на развитие глазомера

В дальнейшем оно поможет соблюдать пропорции. Нарисуйте линию и визуально разделите её пополам. Нарисуйте ниже половину от длины линии на глаз. Эту линию поделите пополам и вновь нарисуйте получившуюся половинку. Продолжайте так до тех пор, пока отрезок не станет настолько маленьким, чтобы его уже было тяжело поделить пополам.

Кстати, важно правильно ставить кисть: она должна легко двигаться, менять своё положение. Карандаш не нужно держать близко к грифелю, оптимально – на 1/3 длины карандаша

В дальнейшем можно научиться рисовать базовые фигуры – круг, треугольник, квадрат, цилиндр, освоить приёмы штриховки, растушевки (можно даже попробовать накладывать градиент с помощью точек), поработать над пониманием и применением света и тени в рисунках и т.д.

А если после упражнений хочется создать свой скетч, но опасения, что красивый рисунок не получится, никак не отпускают, то к вашим услугам готовые наборы для скетчинга. В них есть всё необходимое, чтобы создать собственный мини-шедевр, включая бумагу с нанесённым базовым наброском. Придётся лишь, пользуясь инструкцией, реализовать на практике все приёмы и навыки, которые вы осваивали в упражнениях! То есть у вас есть и материалы, и знания, но нет боязни ошибиться, ведь результат будет заведомо великолепным!

Карандашные срисовки

Юным начинающим художникам достаточно сложно рисовать карандашом по памяти. Поэтому им проще использовать метод карандашной срисовки.

Что собой представляет данная методика? Срисовка – это воспроизведение уже созданного рисунка.

И детям в ней предлагают простую подборку изображений, чтобы они могли выбрать, что им хочется нарисовать карандашом.

Среди предложенных тем для ребенка могут быть следующие:

  • Животные, такие, например, как белочка, котенок, лошадка, птичка;
  • Игрушки, к примеру, куклы, машинки, любимые герои;
  • Легкий натюрморт в виде банана, груши или яблока;
  • Детали природы – водоемы, деревья, цветы;
  • Человек, например, девочку или мальчика, папу и маму, или знакомых персонажей.

Также родители могут предложить и другие интересные темы.

Затем начинается перерисовка, в самом начале работы с которой, детям стоит рисовать поэтапно карандашом.

Благодаря этому ребенок будет практиковаться в умении владеть инструментом и сможет не бояться творчески экспериментировать.

Поэтапные срисовки выглядят очень просто. В этом можно убедиться на примере мастер-класса с розой, который выполняется так:

  1. Вначале ребенок рисует серединку розы миндальной формы с тремя завитушками;
  2. Затем к серединке добавляет чашу бутона;
  3. К основе бутона дорисовывает два лепестка, один широкий, а другой узкий;
  4. Снизу бутона дорисовывается чашечка;
  5. К чашечке добавляет стебель и три листочка;
  6. Готовую розу ребенок раскрашивает в черно-белый цвет или цветными карандашами.

Все легко и быстро, и любой ребенок так сможет научиться изображать розу.

От поэтапного рисования дети переходят к срисовке готовой картинки целиком. Это медленное и кропотливое дело, которое научит ребенка не только вникать в художественные мелочи, но и лучше рисовать.

А научившись срисовке по картинке, ребенок может перейти к скетчбуку, где будет учиться рисовать карандашом видимые предметы и объекты, фактуры и текстуры, портреты и людей, и даже придуманные изображения.

Несколько слов о скетчинге

Скетчинг появился появился относительно недавно. Его отличительная черта – это скорость рисования. У художников этого направления она очень высокая. Это позволяет за короткий промежуток времени изобразить объект или идею.

Техникой скетчинга дизайнеры пользуются уже на протяжении долгого времени. Благодаря ей, они имеют возможность быстро донести свою задумку клиенту в виде рисунка-зарисовки.

В мире профессиональных художников скетчем называют эскиз будущей работы, в него также входит подбор цветовой палитры.

Сейчас скетчинг стал считаться отдельно взятым направлением.  Передача первого впечатления за короткое время – это главный принцип скетчинга. Художники используют для рисования акварель, маркеры, цветные карандаши, черные ручки, гуашь и другие материалы. А рисовать можно свои эскизы в специальном альбоме – скетчбуке. Он, как правило, небольшого размера, легкий и его всегда можно носить с собой в сумке.

Легко освоить скетчинг смогут начинающие. Техника этого вида рисования является довольно простой и не требует профессиональных художественных навыков. Это направление учит ловить определенный момент, композицию, настроение.Чтобы «набить руку» не лишним будет начать с простой срисовки работ более опытных художников.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Подарок своими руками
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: