Как нарисовать сакуру акварелью

Давайте в этом уроке сделаем поэтапный рисунок сакуры.

  1. Вокруг него в произвольном порядке рисуем еще несколько цветков сакуры.

  1. Добавляем еще несколько цветков сакуры с другой стороны.

  1. А теперь рисуем ветку сакуры, на которой находятся эти прекрасные цветки.

  1. И украшаем узорами ветку сакуры и цветки.

Рисунок сакуры карандашом готов!

… и поделитесь в соцсети

1

При рисовании листьев обратите внимание, что жилка переходит в черенок. Заметьте также, что средняя жилка некоторых листков делит их точно пополам

Чтобы нарисовать листок, сначала нарисуйте овал. Затем проведите среднюю линию и слегка наметьте обе половинки. Проверьте точность рисунка, а затем прорисуйте половинки более чётко. Теперь добавьте по краям листка зубчики. Раскрашивая листок, помните, что жилки светлее самого листка.

2. Дубовый лист можно начать рисовать с зауженного книзу овала. Посередине овала проходит жилка, переходящая в черенок листа. Края дубового листка напоминают волны.

Фотообои сакура

Цветущая сакура – один из наиболее ярких символов японской культуры. Ее изящные цветки олицетворяют женскую красоту, молодость, легкость, воздушность

Так что, если вы хотите создать в своем доме положительный настрой, обратите внимание на цветущую сакуру. В интерьере можно использовать искусственные деревья японской вишни, как еще называют сакуру, различные декоративные предметы с ее изображением

Стены можно украсить наклейками, панно или настенной росписью в виде веток сакуры. Современный вариант оформления комнаты – фотообои сакура.

Если фотообои японская сакура используются в комнате, оформленной в светлых тонах, то изображения этих цветов подчеркнут нежность избранного стиля. Помещение, оформленное в темном цвете – не менее удачное место для изображения сакуры: играя на контрастах, фотообоями можно оклеить целую свободную стену.

Фотообои сакура часто используются для зонирования помещения. Однообразный рисунок цветков позволяет создавать в комнате эффект объема. Достаточно просто продолжить такое изображение на стену или потолок и нам станет казаться, что в комнате растет настоящее дерево цветущей сакуры.

Фотообои с веткой сакуры – отличный способ зрительно увеличить пространство небольшой комнаты. Поскольку цветки сакуры маленькие, то использовать их изображение лучше в интерьерных стилях без громоздких деталей: восточный, минимализм, хай-тек, модерн.

Фотообои цветущая сакура в интерьере

Прекрасно выглядит дизайн спальни с фотообоями сакура, наклеенными за изголовьем кровати. Нежные цветки будут создавать расслабляющую и спокойную атмосферу в комнате. Красиво будет смотреться ветка сакуры, например, на дверцах шкафа-купе в спальне.

В интерьере гостиной фотообоями с цветущей веткой сакуры чаще всего оформляется полностью вся стена. Отличное место для такого изображения – напротив дивана или же стена за ним.

В кухне можно использовать фотообои сакура на фартуке у рабочей зоны. Однако помните, что в этом случае покрытие должно быть очень качественное и способное вынести процесс очистки.

Красиво смотрится холодильник или даже фасад кухонного гарнитура, украшенный таким изображением.

Прекрасно подходят фотообои сакура и для детской комнаты девочки. Нежные мягкие оттенки помогут сформировать спокойный и добрый характер ребенка.

Сегодня стало модным оформлять ванную в восточном стиле. Фотообоями сакура можно оклеить стену возле умывальника, ванны или душевой кабинки.

Подходят фотообои с японской сакурой и в прихожую.

Рисунки на стенах: 3 мастер-класса и 100 фото-идей

В то же самое время, если вы хотите, в итоге, получить нечто эксклюзивное, существующее в единственном экземпляре, постарайтесь подыскать соответствующую фирму, которая занимается изготовлением под заказ того или иного вида отделочных решений.

Одним из интересных вариантов являются наклейки сакуры для стен. Они могут применяться в тех случаях, когда выполнить роспись, в силу тех или иных причины, не представляется особенно возможным. У наклеек имеются следующие особенности, о которых необходимо помнить:

  • Их использование поможет преобразить интерьер комнаты буквально за несколько минут.
  • Они отличаются простотой в монтаже. Справиться с подобной задачей сможет даже ребенок.
  • Основным условием при работе с наклейками с изображениями розовых веток и цветов сакуры является строгое следование инструкции.

Помимо этого, вы можете использовать и фотообои с сакурой, а также декоративные панно, имеющие изображение этого японского цветущего дерева. Как правила, они бывают именно ткаными. В то же время, интересным и показательным является пример использования в дизайне интерьера картин и других образцов графики, также имеющих изображения сакуры. Используйте их для декорирования стен, коридора, а также некоторых предметов мебели и быта. В любом случае, рисунок сакуры, выполненный своими руками, станет украшением вашей комнаты.

Главное – знать, как ее правильно сделать и нарисовать. Как бы то ни было, помимо инструкций и отзывов в интернете, вы можете многому научиться после просмотра фото уже готовых интерьеров.

Изображение на стене

После освоения рисования на бумаге, можно попробовать изобразить ветку сакуры на стене.

Простой вариант будет выполнен следующим образом:

  1. Приготовить стену для нанесения изображения, учитывая оттенок цветков. Например, если они будут белыми, фон следует выбирать контрастным. Например, оттенки серого или голубого.
  2. На чистой стене простым карандашом сделать набросок ветки. При нанесении изображения обязательно учитывать размер, пропорции и места нахождения цветков.
  3. Взять кисти различной ширины. Краски лучше использовать акриловые. Понадобится темно- и светло-коричневый, розовый и белый цвет.
  4. Изобразить коричневой краской ветку, обозначая кору и структуру дерева более светлым оттенком.
  5. Прорисовать цветы. На каждом должно быть 5 лепестков и сердцевина.

Важно, чтобы стена была:

  • ровная;
  • зашпаклеванная;
  • шлифованная;
  • прокрашена базовым цветом.

В создании изображения допустимо использовать ту же краску, что и для стен.

Этапы рисования следующие:

  1. Нанести эскиз дерева карандашом.
  2. Для работы взять черную, белую и розовую краску.
  3. Черной краской нарисовать ствол дерева и ветки.
  4. Белым тоном придать фактуру.
  5. Нарисовать розовые цветы, в центре – белые сердцевины.

Еще один вариант – рисование с помощью трафаретов.

Для этого следует:

  1. Определить, где будет находиться изображение.
  2. Прикрепить трафарет малярным скотчем.
  3. Нанести краску с помощью кисти или губки.
  4. После полного высыхания краски убрать трафарет.
  5. При необходимости добавить декор.

Подобный способ обводки и рисования можно выполнить с помощью проектора. Сначала следует обрисовать контур, а после – разукрасить.

Если постараться, то уже первая попытка нарисовать веточку сакуры будет увенчана успехом. Даже у начинающего художника обязательно получится красивая ветка, усыпанная россыпью розовых цветков. Новые же рисунки будут становиться более красивыми и похожими на настоящие произведения искусства.

Тату ветка сакуры

Значение тату сакуры непосредственно связано с особенностями цветения этого удивительно красивого растения. Кроме того, влияние на значение татуировки сакуры оказывает и та роль, которая отведена этому дереву в японской культуре. Традиция празднования периода цветения сакуры (ханами) берет свое начало приблизительно в 710 году н. э. Изначально этот праздник отмечался лишь высшим сословием. Однако позже каждый рядовой японец мог прийти со своей семьей под цветущее дерево сакуры и насладиться ее недолговечной нежной красотой. На сегодняшний день существует более 150 видов так называемой японской вишни.

Рисуем поэтапно кувшинки на воде красками на бумаге

Этот рисунок понравится не только детям, но и взрослым. Мы будем создавать картинку с изображением кувшинок.

Рисовать будем гуашью. И первое что необходимо сделать – это создать фон, нанеся на весь лист бумаги темно синюю краску.

Затем берем зеленую краску и наносим ее поверх синей. Но не вторым слоем, а размываем в нижней и верхней частях рисунка. Кисточка при этом должна быть влажной.

Аналогичным образом втираем в верхней части рисунка белую краску. Влажной кисточкой размываем ее поверх основного фона.

На следующем этапе надо будет нарисовать листочки кувшинок. Для этого смешиваем три цвета: белый, зеленый и синий, и получившемся оттенком рисуем овалы, которые в дальнейшем станут листьями.

Теперь смешиваем белый с зеленым и желтым. Этим оттенком прорисовываем контуры по краям листьев.

Смешиваем белый и темно синий цвет. Аналогично добавляем к листьям несколько мазков.

И завершающим этапом станет добавление поверх каждого листа зеленого цвета. но немного.

Затем смешиваем синий цвет с коричневым и обводим получившимся оттенком каждый листок. Одновременно с этим на воде этим же цветом прорисовываем полоски.

Теперь синий цвет смешиваем с белым и делаем блики на воде. В нижней части рисунка их больше, а в верхней – это задний план, поменьше.

Листья готовы, теперь необходимо нарисовать цветы кувшинки.

Рисуем кувшинки

Смешиваем белый с розовым, добавляем чуть-чуть синего. Получившемся оттенком прорисовываем лепестки цветка кувшинки. Каждый лепесток наносим отдельным мазком.

Затем по краю каждого лепестка делаем мазки белым цветом для придания цветку объемности.

Это были лепестки, которые видны с внутренней верхней стороны. Теперь рисуем наружные лепестки. Это второй ряд. Добавляем больше розового, что бы оттенок был более насыщенным. Наносим следующую группу лепестков. После того, как нарисовали эти лепестки, по их краю так же прорисовываем белым.

В этот цвет, которым рисовали второй ряд лепестков добавляем немного белого. Этим уже более светлым оттенком рисуем третий ряд лепестков.

Смешиваем розовый, белый и синий цвет, рисуем последний ряд лепестков. Добавляем больше синего цвета и оттеняем края лепестков.

Этим же цветом под цветком рисуем блик или его отражение на воде. Затем синим отделяем цветок от этого блика.

Светло розовым рисуем рядом нераскрывшийся бутон. Коричневой краской добавляем на листья тень и влажной кистью немного размываем ее.

Светлым оттенком добавляем контуры на несколько лепестков, полоски на воду, где тень от цветка. Это были последние штрихи. В результате получили такую вот замечательную картинку.

Как нарисовать поэтапно

Для выполнения рисунка знаменитого японского дерева достаточно иметь лист бумаги и карандаш.


Благодаря простому карандашу можно выполнить набросок. Затем рисующий может выбрать: оставить картину черно-белой или раскрасить ее. Для раскрашивания сакуры можно применять цветные карандаши или краски. Уровень сложности невысокий, с задачей легко справится новичок.

Детальная прорисовка

Веточка сакуры (рисунок этих цветов будет отличаться красотой и яркостью) для изображения на листе бумаге выполняется в несколько этапов.

Это:

Нарисовать в центре листа большую окружность. Это вспомогательный элемент, который на следующих этапах будет применяться для обозначения границ украшенных цветками ветвей.
Внизу нарисовать маленький пенек с отходящими от него корнями и несколькими поднимающимися вверх ветками. Последние нужно изображать тонкими кривыми линиями.
На следующем этапе от основных ветвей провести новые, а затем добавить цветки. Не следует спешить, тогда растение выйдет густым и словно живым.
Дорисовать ствол сакуры. Линии постепенно перевести из пня в ветки. Последние нужно сделать чуть толще

Также важно помнить: они должны быть извилистыми.
Дорисовать рельеф коры на поверхности ствола.
Удалить ненужные элементы, которые ранее играли роль вспомогательных.
Приступить к раскрашиванию. Подбирая нужные цвета, помнить, что цветение японской вишни рисуется от белого до темно-розового.

Общие черты

Веточка сакуры, рисунок которой может быть выполнен в общих чертах, при изображении потребует выполнение ряда шагов.


Веточка сакуры — рисунок

Это:

  1. Создать набросок. Делать это необходимо тонкими линиями карандаша. Ствол становится толще к корням. Ветки дерева при этом следует разбросать по полукругу.
  2. Приступить к рисованию контура цветков. Делать это следует легкими, кривыми линиями. Этим же способом нужно сделать маленькие пробелы в цветках.
  3. Взяв за основу созданный эскиз, увеличить толщину контура ствола, ветвей и цветков. При этом ветки, которые будут скрываться за лепестками цветков, прорисовывать нет необходимости. При создании контуров цветков нужно применять короткие, закругленные штрихи. При этом в некоторых местах они должны заходить внутрь.
  4. Начать работать с корой. Эта часть сакуры всегда темная. Ее текстуру нужно изображать с помощью изгибистых линий.
  5. Тем же контуром добавить немного текстуры цветкам. Детализация не должна быть слишком выраженной. Достаточно провести короткие линии, схожие с контурами цветков. Их следует добавить там, где были обозначены пробелы в дереве.
  6. Убрать набросок ластиком и обозначить линии травы.
  7. Добавить розовый цвет. Чтобы добиться лучшего эффекта, рекомендуется применять разные оттенки розового.

Детальное рисование ветки

Работа проходит в следующие этапы:

  1. Используя голубой цвет, создать фон.
  2. Темно-коричневым тоном провести маленькую линию ветки. Для этого рекомендуется использовать кисть с жестким ворсом. Линия должна быть кривой.
  3. Взяв большую кисть с мягким ворсом, и, окунув ее в розовую краску, выполнить короткие мазки и поставить точки контуров цветков.
  4. Мягкой кистью выполнить темные оттенки розового на основе. Этой же кистью добавить светлые оттенки. Так будут сформированы цветки сакуры. Размер использующихся кистей можно изменять по своему усмотрению.
  5. Внизу добавить темные цветки, ведь на них не падает свет.
  6. Добавить светлые и темные тона.
  7. Белой и розовой краской и тонкой жесткой кистью на лепестках обозначить текстуру. Белую краску применять для цветков, которые находятся под лучами света, а розовую – соответственно, для цветков, расположенных в тени.
  8. С помощью ластика удалить края основы, выполненные на самом раннем этапе данной работы.
  9. Изобразить сердцевину каждому цветку и добавить некоторое количество тычинок.

Что нужно знать начинающим художникам?

Чтобы усвоить технику рисования гуашью для начинающих, необходимо иметь для работы:

Набор гуашевых красок из двенадцати цветов.

Лист бумаги.

Пару плоских кистей из свиной щетины.

Палитру и посуду с водой.

Аромат гуашевых красок каждому знаком с детства. Как рисовать гуашью, понять не трудно, техника такого рисования довольно проста. Рисовать необходимо, начиная с наброска рисунка карандашом.

С раннего возраста мы рисуем гуашью в альбоме простой незатейливый пейзаж. Но, нарисовать такими красками можно и узоры, и цветы, горы, и даже городские постройки. Для начинающих работать с гуашью – просто идеальный вариант.

Прорисовывая эскиз карандашом, удается избежать ошибок и сделать работу аккуратно. Если же размазывать и смешивать краски непосредственно на холсте, то получится просто грязь на картине. Поэтому можно добавить в гуашь немного воды и она превратится в акварель.

Чтобы узнать, как научиться рисовать гуашью красиво, нужно познакомиться с поэтапной техникой. Эта методика заключается в том, что в ходе рисования гуашь наносится только горизонтально.

Способ 2

Дольше, требует приложить больше усилий

Это более сложная версия рисунка сакуры, но я считаю, что все труды стоят того. Вам понадобятся те же материалы и инструменты, как и в прошлой инструкции.

Я нарисовала отдельный рисунок, чтобы показать, как следует подойти к эскизу.

Ниже — простые действия для создания скетча

Начните с рисования одного цветка из пяти лепестков. Ему следует иметь размеры примерно от 1,3 до 2,5 сантиметра в диаметре, хотя это зависит от ваших предпочтений.

Мне кажется, вам будет легче понять, насколько большой должен быть цветок, если увидите всю картину сразу. Итак, посмотрите на законченную картину ниже, чтобы помочь вам выяснить пропорцию цветов по отношению к остальной части вашего листа.

Рисуем первый цветок:

  1. Нарисуйте лепесток в форме сердца.
  2. Нарисуйте ещё пару лепестков, касающихся друг друга основаниями.
  3. Добавьте больше лепестков, чтобы их было всего пять.
  4. Добавьте кривую линию на краю лепестка, чтобы немного искривить его.
  5. Сделайте то же самое в разных местах для остальных четырех лепестков.
  6. Разместите в центре цветка небольшие линии.

Нарисуйте другой цветок рядом с первым по тому же алгоритму. Помните, что ваши цветы будут собраны в несколько соцветий по всему листу.

И ещё один рядом с первыми двумя.

После того, как вы нарисуете несколько передних по отношению к зрителю цветов в кисти, пришло время добавить те цветы, которые вы видите сбоку. Принцип тот же, как и в случае с передними, но вместо всех лепестков вы видите только половину.

  1. Наметьте примерную форму лепестка. Как треугольник или сердце.
  2. Добавьте лепесток позади первого.
  3. Нарисуйте еще один лепесток с другой стороны, скрывающийся на полпути за первым.
  4. Добавьте немного маленьких листьев, которые находятся внизу цветка, держа его вместе.
  5. Нарисуйте тонкую палочку, прикрепляя цветок к остальным.

Нарисуйте ещё видимых со стороны цветков в соцветии. Ниже я покажу рисование другого «бокового» цветка. Также добавьте нераскрытые бутоны – овалы с несколькими линями, обозначающими листья.

После завершения первого соцветия, продолжайте дорисовывать остальные, используя все те же шаги, что и выше. Не бойтесь перекрывать свои цветы друг дружкой!

Теперь соедините букетики ветвями. Затем отойдите от работы подальше и взгляните, в какие области листа можно добавить ещё цветов, чтобы рисунок выглядел лучше.

Выше я рисовала цветы карандашом отдельно от маркерного рисунка для пошаговой инструкции. Советую тоже потренироваться на отдельном листе, прежде чем начинать эскиз для картины.

Итак, я сделала ещё один скетч описанным мною способом.

После того, как эскиз готов, я осторожно раскрашиваю фон вокруг своей сакуры в более тёмных синих (blues), розовых (pinks) и фиолетовых (purple) тонах. Дайте фону подсохнуть, затем добавьте ещё краски, если требуется

Затем возьмите розовую (pink) краску для лепестков. Выберите угол, с которого будет падать свет. У меня это верхний правый, значит, теперь все стороны лепестков, обращенных к верхнему правому углу, должны быть светлее, чем те, которые обращены к нижнему левому. Накладывайте краску в разной интенсивности для создания светлых и тёмных оттенков розового (pink).

Нарисуйте ветки чёрным и коричневым. Толстая плоская кисть отлично подходит для толстых ветвей, а тонкие круглые кисти — для тонких ветвей. На своё усмотрение можете изобразить и несколько пустых веток.

Прорисуйте маленькие штрихи в центре каждого цветка. Время немного доработать фон, если вы чувствуете, что это нужно сделать.

Картина готова!

Практически в каждом уголке Японии: в парках, в садах и у декоративных прудиков растут красивые японские вишни — сакуры. Это дерево считается главным символом Японии. Многие люди в конце марта начале апреля преодолевают не одну сотню километров, чтобы полюбоваться изумительным зрелищем — цветением сакуры. Праздник цветения вишни, О-Ханами, проводится уже много столетий и включает не только прогулку под цветущими деревьями, но и пикник. Сегодняшний мастер-класс мы хотели бы посвятить рисованию сакуры акварелью. Урок поможет вам шаг за шагом освоить рисования воздушных цветов нежной вишни.

Список материалов и инструментов для рисования весьма стандартный:

  • бумага для акварели плотностью 200-250 г/м2;
  • набор акварельных красок;
  • планшет и скотч;
  • ластик;
  • карандаш;
  • палитра;
  • емкость с чистой водой;
  • кисти (синтетика/колонок) № 4, 3 (плоская) и 1;
  • бумажная салфетка.

Виды гуаши

Гуашь пригодна для рисования на картоне, бумаге, холсте и других поверхностях. Но не всякая гуашь обладает такими универсальными свойствами.  Рассмотрим основные виды таких красок:

Художественная гуашь. Пригодна для нанесения на поверхности, предназначенные только для рисования. Она впитывается в материал и позволяет наносить второй слой, делая краски на картине более насыщенными и яркими.

Плакатная гуашь. Обладает более насыщенным пигментом и яркими красящими способностями. Ею разукрашивают театральные декорации. Детская гуашь содержит в своем составе клей ПВА, поэтому она быстро высыхает. Такой гуашью удобно работать на фанере, керамике или холсте. А вот акриловая краска отлично ложится на любые поверхности, а после высыхания не смывается и не теряет свой первоначальный цвет.

Флуоресцентная гуашь. Удивительна по своим свойствам и качеству. Под воздействием ультрафиолетовых лучей она светится. Цвет является слишком ярким, что придает рисунку особую красоту.

Интересные идеи для начинающих

В детстве интересно рисовать все. Как маленькие акыны от изобразительного искусства, дети что видят — то рисуют. Из-под кисти юных художников в ярких красках появляются бабушкин огород, школьная учительница в их представлении, соседский питбуль и папа, вкручивающий лампочку.

Восприятие во взрослом возрасте притупляется. Среди обыденных вещей и дел трудно найти образ, который поразит воображение, и его захочется запечатлеть в красках.

Пробудить художественную фантазию помогут следующие идеи:

  • посмотреть старые фотографии или детские рисунки, вспомнить, что нравилось рисовать в детстве — людей, животных, смешные карикатуры;
  • поискать картинки в интернете на выбранную тему и попробовать воспроизвести с помощью различных приемов рисования;
  • нарисовать простую или любимую вещь с натуры — антикварную вазу, автомобиль, книгу;
  • обратиться к классическим сюжетам — купить разных фруктов и нарисовать натюрморт с игрой света и тени, изобразить комнатное растение или букет.

Рисовать можно с натуры или с фото: домашних животных, любимых звезд кино и эстрады. Любителям искусства будет интересно воспроизвести мировые шедевры — картины в стиле поп-арт Энди Уорхола, портрет Мэрилин Монро, Мону Лизу, «Крик» Эдварда Мунка или «Звездную ночь» Ван Гога. При этом не обязательно добиваться точного сходства и копировать технику авторов. В результате получатся неожиданные и даже смешные картины.

Объемные изделия

Более затратный и красивый вариант украшения – объемное дерево сакуры на стене. Его можно купить в магазине либо сделать самостоятельно из разных материалов. Рассмотрим два способа изготовления японской вишни.

Для первого варианта нам понадобятся: белые или нежно-розовые салфетки, симпатичная ветка, нитки и скотч. Для начала делаем цветы, для чего складываем салфетки в 2 слоя, делаем из них гармошку и перевязываем ниткой посередине. Отделяем слои салфетки и аккуратно оборачиваем их вокруг сердцевины, формируя бутон. Прикрепляем цветы к ветке с помощью скотча и ставим дерево в горшок (размещаем на настенной полке).

Для второго варианта оформления возьмем:

  • небольшой куст или деревце;
  • вазу;
  • немного бетонирующего раствора;
  • розовый шелк;
  • клей;
  • лак для дерева;
  • камни, ракушки, бусины.

Для начала подготовим дерево, для чего заполняем вазу на 3/4 бетонирующим раствором и вставляем туда куст. Сверху закрываем смесь камнями, ракушками и бусинами. Покрываем деревце лаком и оставляем сохнуть на 1-2 дня. Вырезаем из шелка квадраты размером 50 x 50 мм, чтобы сделать из них цветы.

Соединяем по три лоскуточка и складываем их два раза пополам. Получившийся квадрат складываем в треугольник. Нижний угол будет центром цветка, вокруг которого будут закругляться остальные части. Разворачиваем свободные края и получаем три слоя бутона. Обжигаем края заготовок и склеиваем друг с другом. В центр цветков помещаем бусинки и приклеиваем готовые изделия к дереву.

Закат акрилом

Теперь покажем вам, как как красиво нарисовать закат акрилом.

Для работы с ним лучше расположить лист бумаги вертикально.

Порядок работы:

  1. Отступив треть листа сверху, поставить на него каплю белой акриловой краски.
  2. Ниже нее на 3 см поставить каплю желтого цвета. Еще ниже – еще одну каплю желтого, далее – каплю оранжевой, и, наконец, каплю красного акрила.
  3. Взяв мастихин, начать размазывать все капли вправо и влево, создавая цветные полосы. Двигая мастихин по границам полос, сгладить цветовые переходы.
  4. Аккуратно нарисовать границы листа. Взяв широкую кисть, еще больше растушевать цвета.
  5. Взять тонкую кисть и в центре листа, на границе желтого и оранжевого цветов, желтой краской нарисовать большой полукруг солнца.
  6. Закрасить его. Нижнюю границу полукруга растушевать с оранжевой краской.
  7. Набрать на кисть белый цвет и полностью прокрасить весь полукруг, аккуратно вмешивая белую краску в желтую.
  8. Границы полукруга сделать более контрастными. Нижнюю границу растушевать.
  9. Набрать на кисть красный цвет и, начиная от краев листа, слегка наметить горизонтальные полосы с легкими изгибами, пересекающие края солнца, но не доходящие до его середины.
  10. Набрать белую краску и выше солнечного диска прорисовать легкие кучерявые облака, растянутые в горизонтальном направлении.
  11. Их размер должен быть меньше, чем у солнца. Взять синий цвет и прокрасить нижнюю часть облаков, создавая тени. Туда же вмешать небольшое количество оранжевой краски.
  12. Набрать на кисть желтый цвет и ниже, чем солнце, прорисовать легкие вертикальные штрихи, собранные в горизонтальные полосы.
  13. Кисть при этом должна быть почти сухая, и краску надо накладывать еле заметно.
  14. Набрать коричневый акрил и слегка затемнить нижние углы и край листа.
  15. Далее можно взять тонкую кисть и тем же коричневым в нижней части листа нарисовать контуры злаковых растений или камыша.

Техники нанесения

Существует несколько техник нанесения краски. Можно выбрать для себя удобные и следовать им:

Сухая жесткая кисть

Техника маскировки

Акварель на влажном листе

Техника «разбрызгивание»

Еще пять техник

Техника «сухая кисть»

Сграффито

Техника выделения

Использование губки

Техника осветления

9 Общий Балл

Рисовать гуашью

Писать картины гуашью сможет каждый, если изучит пошаговые инструкции из нашей статьи. Мы подобрали для вас самые лучшие и понятные мастер-классы. Если вы не согласны с рейтингом статьи, поставьте оценки на свое усмотрение. Спасибо!

9Expert Score

Достоверность информации

9.5

Актуальность информации

9

Доступность приминения

8.5

Раскрытие темы

10

10Оценка пользователей

Достоверность информации

10

Актуальность информации

10

Доступность приминения

10

Раскрытие темы

10

Плюсы

  • Рисование развивает и успокаивает
  • Можно нарисовать картину другу или родственнику

Минусы

  • Нужно купить все необходимые предметы
  • Без долгих тренировок и обучения никак не обойтись

 | 

Изображение на стене

После освоения рисования на бумаге, можно попробовать изобразить ветку сакуры на стене.

Простой вариант будет выполнен следующим образом:

  1. Приготовить стену для нанесения изображения, учитывая оттенок цветков. Например, если они будут белыми, фон следует выбирать контрастным. Например, оттенки серого или голубого.
  2. На чистой стене простым карандашом сделать набросок ветки. При нанесении изображения обязательно учитывать размер, пропорции и места нахождения цветков.
  3. Взять кисти различной ширины. Краски лучше использовать акриловые. Понадобится темно- и светло-коричневый, розовый и белый цвет.
  4. Изобразить коричневой краской ветку, обозначая кору и структуру дерева более светлым оттенком.
  5. Прорисовать цветы. На каждом должно быть 5 лепестков и сердцевина.

Важно, чтобы стена была:

  • ровная;
  • зашпаклеванная;
  • шлифованная;
  • прокрашена базовым цветом.

В создании изображения допустимо использовать ту же краску, что и для стен.

Этапы рисования следующие:

  1. Нанести эскиз дерева карандашом.
  2. Для работы взять черную, белую и розовую краску.
  3. Черной краской нарисовать ствол дерева и ветки.
  4. Белым тоном придать фактуру.
  5. Нарисовать розовые цветы, в центре – белые сердцевины.

Еще один вариант – рисование с помощью трафаретов.

Для этого следует:

  1. Определить, где будет находиться изображение.
  2. Прикрепить трафарет малярным скотчем.
  3. Нанести краску с помощью кисти или губки.
  4. После полного высыхания краски убрать трафарет.
  5. При необходимости добавить декор.

Подобный способ обводки и рисования можно выполнить с помощью проектора. Сначала следует обрисовать контур, а после – разукрасить.

Если постараться, то уже первая попытка нарисовать веточку сакуры будет увенчана успехом. Даже у начинающего художника обязательно получится красивая ветка, усыпанная россыпью розовых цветков. Новые же рисунки будут становиться более красивыми и похожими на настоящие произведения искусства.

Как сделать рисунки на стене в квартире своими руками?

Например, с их помощью можно украсить зеркало или фасад шкафа-купе.

С помощью фотообоев сакура можно изменить интерьер любой комнаты, сделав его романтичным и изысканным.

Орхидея – это воплощение изящества и гармонии, поэтому она как нельзя лучше впишется в современный дизайн домов и квартир. Об особенностях фотообоев с изображением орхидеи в интерьере читаем далее.

Наверное, никто не останется равнодушным к лесным пейзажам, дышащим легкостью и свежестью, чего очень не хватает в повседневной жизни. В статье мы расскажем об использовании в интерьере такого декора, как фотообои с изображением леса.

Совместить учебное пособие для ребенка с отделкой комнаты легко, выбрав для дизайна детской фотообои с изображением карты мира. Об особенностях такого решения мы расскажем в статье.

С помощью такого простого элемента как настенные полки, легко сделать интерьер не только более функциональным, но и уютным. О видах современных полок на стену мы расскажем далее.

Дополнительные рекомендации

Пошаговый способ помогает постичь основы рисования гуашью даже детям. Такие уроки позволят освоить это прекрасное творчество и научиться рисовать в определенной последовательности, правильно подобрать краски для отражения реальной красоты природы, представителей растительного и животного мира на холсте.

Создавать картины природы, как и рисунки на любую другую тему, необходимо с карандашного наброска. Проще всего рисовать, начиная с верхней части холста или листа бумаги. Как правило, вверху находится небо, которое по карандашным контурам окрашивается в синий цвет.

Горы изображаются коричневыми красками, а растительность – зелеными тонами. Деревья внизу изображают более светлой или темно-зеленой гуашью. Главное, чтобы цвета на картине выглядели как в реальности. Краски можно смешивать прямо на листе, периодически меняя воду. Для изображения тонких линий нужно правильно подобрать кисточку.

Пользуясь гуашью, необходимо придерживаться следующих советов:

  • Приобрести гуашь можно в тюбиках или в баночках, каждый выбирает наиболее удобную для себя упаковку.
  • Цвета нужно выбирать те, которые понадобятся для работы над картиной.
  • Пробы нужно делать на палитре, только подобрав нужный цвет, переносить его на холст.
  • Если краска трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и тщательно размешивают.
  • Чтобы нанести следующий слой, нужно дождаться, пока высохнет предыдущий.
  • Желательно после высыхания покрыть картину лаком.

Как нарисовать поэтапно

Для выполнения рисунка знаменитого японского дерева достаточно иметь лист бумаги и карандаш.


Благодаря простому карандашу можно выполнить набросок. Затем рисующий может выбрать: оставить картину черно-белой или раскрасить ее. Для раскрашивания сакуры можно применять цветные карандаши или краски. Уровень сложности невысокий, с задачей легко справится новичок.

Детальная прорисовка

Веточка сакуры (рисунок этих цветов будет отличаться красотой и яркостью) для изображения на листе бумаге выполняется в несколько этапов.

Это:

Нарисовать в центре листа большую окружность. Это вспомогательный элемент, который на следующих этапах будет применяться для обозначения границ украшенных цветками ветвей.
Внизу нарисовать маленький пенек с отходящими от него корнями и несколькими поднимающимися вверх ветками. Последние нужно изображать тонкими кривыми линиями.
На следующем этапе от основных ветвей провести новые, а затем добавить цветки. Не следует спешить, тогда растение выйдет густым и словно живым.
Дорисовать ствол сакуры. Линии постепенно перевести из пня в ветки. Последние нужно сделать чуть толще

Также важно помнить: они должны быть извилистыми.
Дорисовать рельеф коры на поверхности ствола.
Удалить ненужные элементы, которые ранее играли роль вспомогательных.
Приступить к раскрашиванию. Подбирая нужные цвета, помнить, что цветение японской вишни рисуется от белого до темно-розового.

Общие черты

Веточка сакуры, рисунок которой может быть выполнен в общих чертах, при изображении потребует выполнение ряда шагов.


Веточка сакуры — рисунок

Это:

  1. Создать набросок. Делать это необходимо тонкими линиями карандаша. Ствол становится толще к корням. Ветки дерева при этом следует разбросать по полукругу.
  2. Приступить к рисованию контура цветков. Делать это следует легкими, кривыми линиями. Этим же способом нужно сделать маленькие пробелы в цветках.
  3. Взяв за основу созданный эскиз, увеличить толщину контура ствола, ветвей и цветков. При этом ветки, которые будут скрываться за лепестками цветков, прорисовывать нет необходимости. При создании контуров цветков нужно применять короткие, закругленные штрихи. При этом в некоторых местах они должны заходить внутрь.
  4. Начать работать с корой. Эта часть сакуры всегда темная. Ее текстуру нужно изображать с помощью изгибистых линий.
  5. Тем же контуром добавить немного текстуры цветкам. Детализация не должна быть слишком выраженной. Достаточно провести короткие линии, схожие с контурами цветков. Их следует добавить там, где были обозначены пробелы в дереве.
  6. Убрать набросок ластиком и обозначить линии травы.
  7. Добавить розовый цвет. Чтобы добиться лучшего эффекта, рекомендуется применять разные оттенки розового.

Детальное рисование ветки

Работа проходит в следующие этапы:

  1. Используя голубой цвет, создать фон.
  2. Темно-коричневым тоном провести маленькую линию ветки. Для этого рекомендуется использовать кисть с жестким ворсом. Линия должна быть кривой.
  3. Взяв большую кисть с мягким ворсом, и, окунув ее в розовую краску, выполнить короткие мазки и поставить точки контуров цветков.
  4. Мягкой кистью выполнить темные оттенки розового на основе. Этой же кистью добавить светлые оттенки. Так будут сформированы цветки сакуры. Размер использующихся кистей можно изменять по своему усмотрению.
  5. Внизу добавить темные цветки, ведь на них не падает свет.
  6. Добавить светлые и темные тона.
  7. Белой и розовой краской и тонкой жесткой кистью на лепестках обозначить текстуру. Белую краску применять для цветков, которые находятся под лучами света, а розовую – соответственно, для цветков, расположенных в тени.
  8. С помощью ластика удалить края основы, выполненные на самом раннем этапе данной работы.
  9. Изобразить сердцевину каждому цветку и добавить некоторое количество тычинок.
Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Подарок своими руками
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: