Картины своими руками

Картина по фото на холсте — что важно учесть при заказе

Каждая студия портретов арт имеет собственный алгоритм выполнения заказов. Но все их объединяет то, что нет необходимости самостоятельно идти в студию – достаточно оставить заявку непосредственно на сайте. После этого нужно прислать фото, которое нуждается в обработке, и связаться со специалистами, которые объяснят все нюансы и этапы сотрудничества.

Важно использовать профессиональные шаблоны для создания собственных дизайнов. В этом многим помогает онлайн редактор Canva

Здесь можно выбрать из сотен профессиональных стильных шаблонов и создать свой особенный дизайн буквально за несколько минут.

Далее дизайнер создает макет, который обязательно согласовывает с заказчиком. Если все правки и детали устраивают клиента, заказ направляют в производство. Цена на картину в подарок будет зависеть от материала, формата, выбранного стиля, наличия рамы или подрамника холста, защитного покрытия, которое позволит сохранить цвета. Когда картина-иллюстрация будет готова, ее отправляют заказчику.

При заказе фото на холсте, особенно если Вы заказываете картину в подарок, очень важно проконтролировать тип чернил, которым будет напечатано изображение. Дело в том, что иногда типографии применяют чернила высокой стойкости — сольвентные (как для наружной рекламы), которые являются вредными для человека

Безвредными для человека являются:

• пигментные чернила
• чернила на водной основе
• экосольвентные чернила

Экосольвентные чернила, в свою очередь, обладают повышенной стойкостью к выгоранию и внешним воздействиям, но для печати ими требуется дорогостоящее оборудование, что увеличивает стоимость отпечатка.

Калейдоскоп оригинальных идей ↑

На самом деле, сделать картину своими руками можно практически из чего угодно. Да-да, это не шутка. Применив фантазию, весь креатив и творческое начало, в ход реально пустить любые подручные материалы: монетки, ракушки, пуговицы, нити, отрезы тканей, листья, сушеные ягоды, небольшие ветви, столовые приборы, фурнитуру для шитья, личные фотографии и даже миниатюрные детские игрушки.

Композиция из пуговиц «Времена года» ↑

Отличное решение не только для кухни, но и для спальни, гостиной, детской. Подобные модульные композиции смотрятся целостно за счет единого ствола и ветвей, отходящих от него. Фон каждого отдельного элемента соответствует определенному сезону (осень – оранжевый, лето – изумрудный, весна – салатовый, зима – голубой). Листва из пуговиц также сделана в тональности, отвечающей представленным временам года.

Картина из пуговиц

Композиция из пуговиц «Времена года»

Еще немного пуговок ↑

Пуговицы – идеальный материал для самостоятельного создания интерьерных картин. Используя с умом структуру, размеры, форму и материалы, можно создавать настоящие шедевры, не имея при этом художественного образования.

Кошка для котоманов

Морской пейзаж из пуговиц

Произведения из кожи ↑

Несмотря на то, что кожа достаточно проста в обработке, с картиной не так просто справиться. Здесь необходимо понимание работы с материалом, знание основных свойств кожи, немалое терпение и усидчивость. Поэтому рекомендуется сперва попробовать сделать небольшие пробные композиции, а затем уже переходить к объемным, фундаментальным работам.

Наиболее часто употребляемая цветовая палитра в картинах из натуральной кожи – коричнево-бежевая. Но некоторые смельчаки с удовольствием используют зеленые, красные, оранжевые, желтые лоскуты.

Основные плюсы кожаных изображений:

• Эксклюзивность – в силу неординарности материала невозможно повторить картину один в один;
• Рельефность – глубина, возвышенности, световые блики и тени создают непревзойденный 3D эффект, благодаря которому картина «оживает»;
• Доступность – небольшие отрезы кожи можно найти как у себя дома, так и приобрести на «блошином» рынке или у сапожников буквально за бесценок.

Натюрморт из разноцветной кожи

Игра контрастов (применены красные, черные и белые лоскуты)

Выпуклые кожаные цветы

Панно из продуктов ↑

Одной из самых актуальных техник создания картин для кухни считается предметная аппликация. Причем в этом случае наиболее востребованы крупы, зерна кофе, небольшие сухие овощи и фрукты, кожура цитрусовых, специи и подобное.

Панно из продуктов питания гармонично смотрятся именно в интерьере кухни, так как выглядят не просто стильно, но и аппетитно.

Из кофейных зерен

Монохромная композиция из черной и белой фасоли

Пейзаж из различных круп и семян

Круглое панно из бобовых

Обои в рамке ↑

Картины из обоев очень бюджетное дополнение к интерьеру. Причем творить можно сразу в нескольких техниках: аппликация, 3D формат, натяжка на деревянную основу и др. Обои хороши тем, что идеально вписываются в любое помещение по стилю – ведь используются остатки приобретенных в избытке рулонов.

Панно из остатков обоев

Аппликация из сухих цветов и листьев ↑

Необычно смотрятся на стене и картины, сделанные из заблаговременно высушенной растительности. Почки, бутоны цветов, лепестки, небольшие веточки, листья, травинки – все идет в ход. Прорисовав карандашный набросок на бумаге, сверху просто наклеиваются необходимые элементы с учетом предпочитаемого цвета и формы.

Объемная картина из сухой растительности

Необычная аппликация из цветочных лепестков

Фотография в интерьере кухни ↑

Для тех, кто предпочитает идти по пути наименьшего сопротивления, замечательный способ придать помещению колорита – фотокартины. В этом случае достаточно подобрать фото в интернете или из личного архива, и распечатать его на широкоформатном цветном принтере.

Фото-триптих своими руками на кухню

Тематическая композиция из нескольких фото

Фотоколлаж на холсте

Рисунки из ткани ↑

В оформлении кухонь широко применимы и картины из ткани. Смотрятся они всегда самобытно, колоритно и стильно. Чтобы пыль и жир не проникали внутрь, по завершении создания произведения искусства текстиль обычно обрабатывают лаком. Для тканевых изделий лучше всего подходит синтетический материал, мешковина и шелк.

Текстильная аппликация в формате 3D

Плоская аппликация из лоскутков ткани

Картина из ткани, выполненная при помощи швейной машинки

Расходные материалы для фотокартин

Помимо оборудования, вам придется купить расходные материалы. А в работе типографии их немало. Для изготовления картин по фото нужны:

• Чернила для печати. От используемых красок зависит качество, яркость и четкость напечатанного полотна. Поэтому отнеситесь к выбору ответственно. Заранее изучите варианты и отзывы на них, посоветуйтесь с опытными предпринимателями.

• Ткань, на которую наносится изображение, и подрамники для натяжения ткани. Подойдут хлопок, ситец или бязь.

• Обрамление. Чтобы картина смотрелась эффектно и добротно, позаботьтесь о качественной раме. Есть множество вариантов багетов: пластиковые, алюминиевые, деревянные и т. д. Предложите клиенту на выбор несколько вариантов на разный бюджет.

• Фурнитура и расходный материал. Это мелочь, на которую почти не обращают внимания, но она нужна в изготовлении фотокартины: скобы и степлер для закрепления ткани в подрамниках, петли, чтобы вешать картину, резаки, специальные растворы для обработки холстов, финишный лак, гели и прочее.

• Еще один нюанс — упаковка готовой продукции. Это могут быть картонные коробки, подарочные пакеты или обертка из крафтовой бумаги с вашим логотипом.

На расходные материалы придется потратить около 15 тыс. рублей. Информацию о том, закупка каких материалов приоритетна, а в каких и вовсе нет необходимости, вы можете получить только при старте вашего предприятия и подсчете затрат на производство.

Выбор цвета бисера

Будет проще, если предварительно распределить каждый цвет в отдельный маленький контейнер или мисочку. Профессионалы зачастую нумеруют оттенки в контейнерах, проставляя номера на рисунке, чтобы во время работы не перепутать похожие оттенки.Области между контурами заполняются по очереди. Каждая область имеет свой цвет, но зачастую совмещает в себе множество оттенков. Переходы между оттенками делаются с помощью градиента. Бусинки одного цвета постепенно смешиваются с другим для плавного перехода. Сначала приклеиваются 2-5, в следующем ряду – 10, затем делается ряд из 20, и так по возрастающей.

Очень маленькие цветовые области (меньше половины ширины бусины) будет невозможно покрыть бусинками, поэтому просто игнорируйте эти цвета. Иногда стоит использовать бусины цвета, немного отличающегося от того, что вы видите на фотографии. Если на заднем плане есть два или более похожих цвета, можно исключить один из них, тем самым упростив фон.

Однако отражения и блики лучше сохранять такими же, как на оригинальном изображении. Именно такие цветовые пятна помогают сделать картину более реалистичной.

Абстракция

Тем, кто не имеет особых талантов к рисованию, предлагаем не расстраиваться. Попробуйте сделать абстрактную картину. Поверьте, результат вас приятно удивит.

Подготовим такие материалы:

• холст необходимого размера;
• жидкие краски;
• кисть;
• щетка;
• ершик;
• веник.

В произвольном порядке выдавливаем краску на холст.

Любым инструментом распределяем краску. Здесь нет определенных правил, просто используйте фантазию.

Смешиваем разные оттенки на холсте и продолжаем распределять их кистями или другим инструментом.

Оставляем картину на несколько минут, чтобы краска немного просохла.

Продолжаем заполнять холст красками до достижения необходимого результата.

Оставляем картину до полного высыхания, после чего можно вешать ее на стену.

Кофе и приправы для картин для кухни

На кухне проводится больше всего времени, поэтому картины на стенах просто обязаны быть. Оформить кухонные стены можно своими руками очень просто и для этого можно применять разные материалы, что дала природа:

1. Зерно.
2. Крупы.
3. Кофе.

Кроме этого потребуется:

1. Картон.
2. Клей.
3. Ткань.

Картина из кофейных зерен

Внутри подобных картин можно вешать безделушки или добавлять зеркало. Для кухни идеально подходят картины из зерен кофе. Пошаговый творческий процесс изготовления таков:

1. Готовится картон, из которого нужно вырезать форму квадрата или прямоугольника. Все зависит от формы будущей картины.
2. Далее, размечается и вырезается ткань, оставляя припуски по 5 см.
3. Тканевый материал прикладывается к картону, углы срезаются и материал клеится. Ткань может тянуться, поэтому ее лучше растянуть и тщательно оклеить, дабы картина не испортилась через короткое время. Идеально подойдет мешковина для этой задачи.
4. Чтобы придать отделке картины больше эффектности, некоторые зерна или крупы можно перед нанесением окрасить.
5. Когда полотно готово, нужно наносить рисунок. Для этого по полотну раскладываются зерна кофе и крупа. Конечная картина зависит только от фантазии художника. Разложить материал можно как угодно.
6. Сделав узор, материалы нужно зафиксировать на картине. Для этого применяется клей, лучше использовать на силиконовой основе и применять строительный пистолет, так будет быстрее и проще.

Когда клей высохнет, картину можно вешать на стену. Даже стены из кирпича будут достойно украшены подобной картиной, тем более что это самодельный экземпляр.

Продвижение и продажи

Продавать картины мы решили в Инстаграм. На создание странички ушло около 2 дней. Поскольку готовых фотографий работ у нас не было, мы сделали примерные макеты портретов на стене, описали актуальность и выгоду предложения, запустили конкурс.

Затем бесплатно изготовили картины родственникам, друзьям и пополнили страничку реальными работами. Настроили продвижение публикаций в Инстаграм и поставили хэштеги.

Мы решили не тратить время на доставку и стали работать по системе самовывоза.

В назначенное время клиенты приезжали и забирали свой заказ. Предоплату не брали и это вызывало доверие.

Себестоимость 1 картины размером 70 х 100 см была:

• печать – 200 рублей;
• подрамник – 100 рублей;
• скобы – 5 рублей;
• упаковка – 20 рублей;
• итого: 325 рублей.

Установленная стоимость на начальном этапе – 899 рублей.

Чистая прибыль с 1 картины: 574 рубля.

Тогда, за 10 дней мы продали 30 картин и заработали около 15 000 рублей.

Единственным способом продвижения было «Сарафанное радио» и страница в Инстаграм, куда писали клиенты. Всем клиентам мы предложили скидку на повторный заказ 5–10% и скидку в день рождения 15%. Подарочная упаковка входила в стоимость.

Сразу после Нового года мы стали предлагать клиентам не просто печать по фотографии, но и бесплатную стилизацию изображения, составление коллажей из фотографий и изготовление модульных картин.

Потребовались навыки работы в Adobe Photoshop и обучающие видео в интернете.  Первые работы в данном стиле пришлось рисовать от 5 часов. На этом этапе мы приобрели графический планшет для рисования Wacom (6 000 рублей).

Примерно через 4 месяца работы обработка изображения стала платной и это позволило нам увеличить среднюю стоимость одной картины и доход в целом.

Стоимость ретуши (обработки) фотографий остается неизменной по сей день.

За все время работы нам 3 раза делали рекламу в сторис за бесплатный портрет, что помогало привлечь около 150 подписчиков.

Продвижение и увеличение числа подписчиков также происходит за счет конкурсов, которые мы проводим 1 раз в 2 месяца на странице в Инстаграм ( затраты на 1 конкурс около 1000 рублей) и сарафанного радио.

Наш клиент очень полюбил стилизованные портреты, мы постоянно ищем новые стили и варианты стилизации.

На сегодняшний момент мы перешли на более плотную ткань, повысили стоимость портретов и ввели хлопчатобумажную ткань (как у всех конкурентов), но стоимость такого портрета у нас все равно ниже. У нас есть стабильная клиентская база. Изготавливаем и отдаем портреты регулярно около 2 раз в неделю. Поскольку себестоимость увеличилась, мы ввели предоплату 20% и 30%.

Затраты в месяц:

• аренда помещения – 2000 рублей;
• затраты на производства (расходные материалы);
• печать – до 10 000 рублей;
• доски и скобы –  до 4 000 рублей;
• упаковочная бумага и ленты – 2 000 рублей
• бюджет на рекламу – 500 рублей;
• логистика (доставка) – 1 000 рублей.

Средняя стоимость 1 заказа – 1500 рублей.

За 1 месяц мы продаем от 40 портретов. В праздничные месяцы эта цифра увеличивается.

Чистая прибыль в месяц – от 40 000 рублей.

Статья в тему: 20 бизнес-идей на дому с минимальными вложениями

Итоги

В планах приобретение собственного печатного станка, легализация бизнеса и найм сотрудников для делегирования обязанностей. К Новому году планируем открыть продажу брелоков с фотографиями.

Как и в любом деле, открыть и развить мастерскую было непросто. Существует много нюансов: качественная печать (от итогового результата зависит лояльность клиентов), качественные сухие подрамники (сосновые доски должны быть сухие и прямые), выстраивание  взаимоотношений с клиентами (график выдачи заказов, согласование макетов работ и прочее), работа с некачественными снимками (98% заказов), компьютер для подготовки фотографий должен быть откалиброванным и с «‎мощной» оперативной картой, нужно изучать тонкости работы с цветами (RGB, CMYK) и конечно знать программу Adobe Photoshop.

Никто не учил нас работать, все и сейчас познается методом проб и ошибок. Все знания от «‎отпилить ровно брус»‎ до отрисовки сложного арт-портрета были приобретены с нуля. ‎Благодаря этому мы получили огромный опыт, который позволит нам расти дальше. 

Живопись шерстью

Шерстяная живопись – целое искусство в неожиданном ракурсе. Вот уж где можно не переживать по поводу художественных способностей: эскиз рисунка можно нанести и под трафарет. Теплота, глубина, объемность – лишь немногие эпитеты к такому произведению. Картина из шерсти дышит, живет своей жизнью и привносит в интерьер особое тепло.

Потребуются:

• кляймерная рама;
• подложка из флизелина или фланели;
• ножницы, пинцет;
• шерсть разных цветов.

Теперь начинаем рисовать картину шерстью.

• Нарисуйте эскиз на основе.
• Начинайте раскладку шерсти с основного фонового цвета, а затем выкладывайте шерсть других цветов послойно. Накладывать шерсть можно вытягиванием в прядку, выщипыванием в «облачко», отрыванием. Каждый способ создает разный эффект: нежнейшие цветовые переходы, прозрачность или насыщенность фактуры, легкая дымка или плотные пушистые комочки шерсти.
• Придавайте объектам из шерсти желаемые формы: выпуклость, фактурность, многослойность.

• Очистите стекло спиртом, прижмите к картине кляймерами и обрежьте выступающую шерсть.
• Закрепите рамку и наслаждайтесь результатом.

ПОЛЕЗНАЯ ИНФОРМАЦИЯ: Какие обои выбрать для коридора (11 фото)

Секреты печати на холсте

Печать на холсте — это простой способ сделать оригинальный подарок или украшение для своей комнаты. Чтобы успешно завершить все этапы работы, необходимо учитывать важные её секреты. Среди них выделяют следующие:

• Готовое изображение обязательно нужно покрывать каким-либо допустимым составом. Он обеспечит максимальную защиту от негативных факторов окружающей среды и сохранит привлекательность изделия. В противном случае холст быстро потемнеет, и тогда очистить его от загрязнений будет невозможно.
• Чтобы изделие максимально было похоже на настоящую картину, на него необходимо нанести разбавленные акриловые краски.
• Выбранное для печати изображение обязательно должно быть высокого качества. На снимке с низким разрешением могут быть видны различные дефекты, которые ухудшат внешний вид изделия.

• Финансовые затраты на изготовление такой картины будут минимальными, поэтому можно экспериментировать и добиваться нужного эффекта.
• Изображение, напечатанное сольвентными чернилами, не рекомендуют вешать в жилых помещениях. Это связано с токсичностью состава и его опасностью для здоровья человека.

Достоинства живописи по цифрам

Управление кистью для точного рисования до краев или конкретной точки — это важный навык, который должен развивать каждый начинающий художник. В наборах она обычно маленькая, чтобы вы могли рисовать мельчайшие фигуры на картине. Просто следуйте схеме, и вы будете поражены тем, что вы можете создать. В процессе работы может оказаться, что у некоторых фигур есть два числа, а не только одно. Это указывает на то, что нужно смешать два цвета вместе. Польза в том, что вы научитесь делить краску на равные порции, чтобы создать подходящий цвет.

Но не погружайте кисть из одного контейнера с краской в ​​другой, так как тогда цвета загрязнятся. Смешайте большое количество на непористой поверхности, а затем закрасьте нужную область. Если вы попытаетесь смешать два цвета на самой картинке, то может получиться слишком много краски, которая выйдет через края фигуры.

Использование подручных материалов

В отличие от предыдущего способа, модульные картины своими руками из обоев сделать намного проще. В качестве декоративного материала можно использовать любые понравившиеся обои, распечатанный в типографии рисунок, семейные фотографии, портреты любимых киноартистов или декупажные карты.

Для таких картин также потребуется подрамник с ДСП или фанерой. Его можно купить или сделать самостоятельно. Цветное изображение расчерчивается, вырезается и крепится к плоской основе подрамника. Для фиксации следует использовать специальный клей, двусторонний скотч или строительный степлер. Недостатком применения жидкого клея становится размякание и деформация бумаги, поэтому следует заранее поэкспериментировать на ненужном фрагменте и подобрать подходящий материал.

Перед тем как сделать модульную картину своими руками из фотообоев, нужно позаботиться о том, чтобы готовые элементы были правильно сопоставлены на стене и создавали единый сюжет. Поэтому раскрой обоев следует проводить с учетом припусков на подгиб. Альтернативой может стать обклейка торца подрамника другим материалом. В таком случае площадь картинки совпадает с площадью поверхности подрамника.

Модульная картина

Для создания такого украшения комнаты, как модульная картина из ткани, вам понадобится в дополнение к выбранному материалу основа. Это может быть даже дверца от старого шкафа или кусок ДСП, который вполне мог заваляться где-то в гараже после ремонта.

Вырежете из основания несколько деталей по размеру вашей ткани и обтяните ей дерево. Следите, чтобы ткань была хорошо натянута и не образовывала складок. Ваша картина практически готова. Осталось только прикрепить крючки, за которые она будет крепиться к стене.

Самыми распространенными и легкими в изготовлении считаются квадратные и прямоугольные элементы. Но встречаются круглые, овальные и другие формы модулей для картин. Рамки для модулей картины в данном случае не нужны.

Как держать кисточку и делать мазки?

Кисть проще и удобнее всего держать так же, как вы держите шариковую ручку. Ваша рука при этом должна иметь опору. Этого достаточно, чтобы вы не устали, а картина получилась аккуратной. Для начала стоит освоить обычные мазки: просто старайтесь закрашивать каждый пронумерованный фрагмент максимально ровно, совершая плавные движения кистью слева направо (если вы правша), кладя краску одинаковым по толщине слоем, не выходя за контур. Как только освоите это, можете поэкспериментировать с толщиной слоя, штриховкой и даже рисованием точками, если того требует художественный замысел. Например, если нужно нарисовать тяжелую и напитанную водой дождевую тучу. Ведь ее нижняя часть шероховатая и темная, что хорошо передается мелкой рябью точек, а внизу спускаются нити дождя, которые проще всего сымитировать короткими косыми штрихами.

Творим

Искусству рисования посвящены многотомные труды и 6 лет обучения в институте. На бытовом же уровне можно дать несколько ориентиров в этом процессе:

• рисуйте сначала простые объекты;
• разбавляйте и смешивайте краски для вашей картины с запасом, ведь в точности достичь такого же оттенка еще раз не получится;
• перед нанесением следующего слоя предыдущий должен хорошо высохнуть;
• пробуйте разные техники, но сосредоточьтесь на двух-трех, которые вам под силу;
• в течение трех дней изображение, выполненное масляными красками, можно скорректировать, подправить неудавшиеся детали или полностью их стереть.

Второй способ

Существует и немного другой способ перенести фотографию на холст.

Итак, для этого вам понадобится:

1. Незагрунтованный кусочек ткани для основы;
2. Подрамник (его можно найти в магазинах для творчества);
3. Струйный принтер;
4. Утюг;
5. Степлер;
6. Клей;
7. Кисточка;
8. Фотография, распечатанная на трансферной бумаге.

На гладильную доску положите плотную ткань. Возьмите распечатанную фотографию и удалите с нее защитную пленку. Заготовку нужно положить на холст лицевой стороной и через пергаментную бумагу погладить картинку утюгом на средней температуре.

Подождите, когда бумага полностью остынет, и постарайтесь убрать лист пергаментной бумаги.

Фотография должна оставаться на холсте полностью. Теперь холст следует поместить на подрамник. При помощи степлера зафиксируйте ткань у основания. Смотрите, чтобы не было никаких складок и неровностей. Если излишки ткани слишком большие, их следует обрезать.

Для того чтобы изделие приобрело немного винтажный вид, сверху изображение можно покрыть бесцветным клеем. Если же нет, то достаточно просто зафиксировать картинку прозрачным лаком.

Материалы

Картины бисером на клею – творчество не затратное. Материалы для него есть в каждом доме. Чтобы создать свой собственный шедевр, вам понадобятся следующие инструменты.

Бисер

Не обязательно использовать бисер дорогих производителей. Можно брать остатки от разных украшений. Распределите их в баночки по близким оттенкам и можно создавать реалистичные пейзажи и натюрморты.

Клей ПВА

Для детей это будет самый удачный выбор клеевого вещества. Он не пахнет и легко отмывается. Для более профессиональных изделий можно использовать клей «момент-кристалл» или специальный клей для декора. Тоненький наконечник поможет нанести клей маленькой полоской.

Также вам понадобится:

• картон;
• ткань;
• стекло.